Месяц: Декабрь 2016

Варган // Словарь Академии Российской. Часть I. От А. до Г. В Санктпетербурге, при Императорской Академии наук 1789 года. Сб.493

ВАРГАН, на с: м. Железное мусикийское орудие, простонародием употребляемое: длиною около вершка, коего головка почти в кольцо согнута; от того же места, где кольцо не довершается, протянуты два паралельно идущие треугольные брусочка; к средине головки приваривает стальная полоска, проходящая между брусков не касаясь их, имеющая на конце крючок. Играют на сем орудии приложа его к зубам, вбирая и выпуская дух, и приводя в движение перстом стальную полоску.

Назад на "Упоминания и краткие заметки о варгане"

Пустовая В.Е.

04.07.2013

Об авторе: Валерия Ефимовна Пустовая – литературный критик

Варган куда музыкальнее водосточной трубы, а все же и на нем ноктюрн сыграть вы не сразу смогли бы. Сложнее всего на варгане исполнить простую гамму. Когда варганисты представляют себя глазами непосвященного обывателя, они презрительно говорят: «пяу-пяу». Но самому обывателю слышнее другое: «джыжж, джыжж».

Назад на "Статьи"

Лучезарный К.

ВАРГАН — самозвучащий, щипковый, язычковый инструмент, распространенный по всему земному шару. Трудно сказать, где родина этого инструмента. Первые упоминания о варгане относятся ко временам Римской Империи, а это немного немало — 476 год нашей эры! Варган имеет столько же названий, сколько и разновидностей: Кубинг (Филиппины), Муккури (Япония), Дан-мои (Вьетнам), Коу-Ксианг (Китай), Морчанг (Индия), Доромб (Венгрия), Джевс-Харп (Австрия и Западная Европа), Кубыз (Башкортостан), Комус (Алтай), Хомуз (Тыва), Темир-Комуз (Киргизия) — это только десять имен Варгана, а на самом деле их более пятидесяти. Практически у каждого народа встречается этот инструмент, самых причудливых форм, и, конечно же, остается спорный вопрос, кто стоит у начала начал? Сама природа была подсказкой для появления Варгана. Взять например косолапого мишку, что самозабвенно сидит на пеньке и дергает его за сухую щепу))

Из чего только не изготавливались первые варганы: из бамбука, тростника, дерева, китового уса, костей — в дело шел весь подручный материал, и уже потом, с изобретением наковальни, варган пережил второе рождение. Да, это несомненный прогресс))
Для народов Севера и Азии Варган — это не просто музыкальный инструмент, а неотъемлемая часть самобытности.
Некоторые народы считают, что игрой на варгане они отпугивают злых духов и призывают духов-заступников, кто знает… Как и бубен Варган и по сей день используют в шаманских практиках
Игрой на Варгане можно достичь состояния транса. Вам нет никакого дела до последовательности ваших незамысловатых движений рук и ротовой полости, вы сливаетесь с инструментом и вибрируете на одной частоте.

Так, что же это за инструмент – Варган? У большинства несведущих лиц он вызывает смех. Напрасно, его простодельность обманчива. Ведь качество извлекаемых звуков не столько зависит от инструмента, как лично от Вас. Да-да, инструментом являетесь ВЫ! И смеяться тут уже не над чем. Во время игры работают все ваши полости, язык, связки, горло, диафрагма. Варган — это всего лишь струна вашего тела.
ВАРГАН В НАШЕ ВРЕМЯ
Варган — это не вчерашний день, многие современные музыканты прибегают к помощи инструмента шаманов и с успехом используют его в своих аранжировках. Звуки Варгана легко сочетаются с роком и электронной музыкой не в ущерб друг другу. Red Hot Chili Peppers оказались не исключением в подобных эксперементах – композиция «Give It Away», например. В России также масса экспериментальщиков потеряли всякий покой в поисках новых звучаний, и тут им на помощь пришел Варган! Уж они дали волю фантазии;)
Есть такой питерский мультиинструменталист Angelight, в альбоме «Город Шаманов», — успешно подружил электронику с варганом!
Если семпл варгана в звуковом редакторе опустить на октаву, то он уже похож на австралийскую трубу Дидже-риду или даже на пение тибетских монахов, хотя варганы московского мастера Ерошева могут имитировать монахов безо всяких компьютерных обработок, тут я лично убедился.

MOLLN AUSTRIA —  это Международный фестиваль варганистов, проходит в  Австрии с 1998 года.
Со всего мира съезжаются любители доромбов, комусов, маккури и просто джевс-харпов.
Осенью 2005-го в магазине, где я работал, мне довелось пообщаться с одним участников того фестиваля — Спиридоном Шишгиным. В Австрии он уже второй раз представляет Россию и республику Саха-Якутия. Всем варганам предпочитает свои родные – якутские, мастера Михайлова. Забавный случай — увидел на витрине компакт-диск, на обложке которого было его фото. «Такого диска у меня нет…» — сказал Шишгин и купил его. Тогда я  и узнал, что неделю назад в Австрии прошел еще один фестиваль, в котором Россия занимала почетное место! Но в России, увы, подобные фестивали мало кому интересны.

О РАЗНОВИДНОСТЯХ ВАРГАНОВ
Варганы можно разделить на несколько типов: кованые, резные, гнутые (дуговые), пластинчатые и прочие: деревянные, бамбуковые и костяные.

Кованые – элита варганов. Благодаря массивной кованой раме, прочной стали, упругому и длинному язычку этим инструментом можно управлять всеми полостями тела, это самые громкие представители в классе варганов, с очень мощной вибрацией, с вибрацией на уровне тета-ритмов. Кованый варган — дорогое удовольствие, но если вы действительно хотите проникнуться  эталонным звучанием не надо жалеть денег.

Резные – Эти инструменты в чем-то похожи на своих кованых собратьев, только история происхождения у них разная. Здесь из стальной пластины вырезается заготовка, а уже потом шлифуется и доводится до вполне понятных очертаний.

Гнутые – наиболее распространенные варганы. Изготавливаются из проволоки самых различных углеродистых сплавов. В отличие от кованых варган сгибают по лекалам, процесс нетрудоемкий — от того и стоят не дорого, что ни в коей мере не сказывается на качестве звучания инструмента, взять например, варганы мастеров Поткина или Загрединова.

Пластинчатые (Металлические, деревянные, тростниковые, бамбуковые и костяные) – можно сказать первоварганы. Австралийские аборигены изготавливают их из кости и дерева с незапамятных времен. У деревянных и костяных варганов имеется ряд недостатков: основными можно назвать: недолговечность; хлипкий конструктив; неадаптированность к экспрессивной игре; и тихое звучание. В общем, инструмент на любителя.

Металлические варганы гораздо надежнее и «вкуснее» своих деревянных и костяных собратьев, но так же, предназначены для спокойной и размеренной игры, ведь зазор между декой и язычком едва различимы глазом и при неаккуратной игре есть вероятность сбить язычок.
Их изготовление напоминает японское искусство оригами: вместо бумаги используется тонкий лист латуни (меди, бронзы) из которого ножницами вырезается продолговатая пластина. Язычок здесь не отдельно, как у других варганов, а прорезается непосредственно в теле пластины. В том месте, где придется держаться рукой, — края подгибаются, дабы не пораниться.

Китайский Коу-Ксианг, подобно вееру, может состоять из нескольких пластин, похожих на лепестки большой ромашки. Эти пластины настроены на разные тона, напоминающие пронзительный писк комара)) Играть на таком варгане не совсем удобно, зато безопасно, ведь держат его на расстоянии от рта.

А вот вьетнамский Дан-Мои наоборот, прижимается к губам. Благодаря своему размеру — не лишен бархатистых обертонов. Звук похож не то на жужжание пчелы, не то на шмеля))
Отдельный реверанс Алтайскому Комусу, его, как и горловое пение, знают даже в Китае. Однажды, туристы из этой страны скупили на память о России все алтайские комусы, и хотели еще. Я предложил им варганы других народов, но они отказались. Алтайский комус у них ассоциировался с универсальностью. И правда, для этого варгана нет ничего невозможного, с ним  совладает даже ребенок, а его звук настолько открытый, что иногда задумываешься, кто на ком играет? Естественно, не все то алтайское что делается в Алтае)) Многое зависит и от рук мастера. Не хотелось бы умалять достоинств известных якутских мастеров: Михайлова, Прокопьева и Мандарова. Якутский Хомыз неспроста распространен по всей Сибири и Дальнему Востоку.

УСТРОЙСТВО ВАРГАНА (В данном случае рассмотрим классические)
Как уже говорилось, внешность Варгана незамысловата, и это так. Состоит он всего из двух частей: рамы и язычка.Проще некуда. Однако эти две детали скрывают в себе массу нюансов, без которых инструмент не инструмент.
Давайте, чтобы в дальнейшем понимать, о чем идет речь, в подробностях познакомимся с устройством варгана. Рама инструмента состоит из двух условных частей — это Дека и Подковка. Деки мы прикладываем к резцам, а левой рукой мы держим за подковку. Язычок также состоит из условных частей: ножка, которая крепится к подковке и головка в виде хвостика с маленькой петелькой. Петля на конце язычка задумана для удобства при двусторонней игре, но об этом немного позже.

ВРЕДНО ИЛИ НЕТ?

Вредно ли играть на варгане посредством контактирования металла с зубами? Однозначно сказать нельзя. И да, и нет. Во-первых, многое зависит от сорта и качества металла, а металлы, как известно, бывают благородные и не очень (простите за каламбур). Не редкость в своей природе варганы из латуни — отлично звучат и зубы не беспокоят. Пожалуй, это самый оптимальный вариант, но не самый стабильный в эксплуатации. Почему?. Да все потому, что латунь — это все-таки мягкий металл, и случаи со сбиванием язычков куда чаще встречаются, чем у других инструментов. Практичнее варганы из стали, хотя сталь стали тоже сталь. Хорошо, если это каленая сталь, а не гнутый ржавый гвоздь. Иногда в сплавы варганов добавляют серебро или другие металлы для улучшения их звучания, это так же благоприятно сказывается на здоровье зубов. Еще один из способов борьбы с кариесом был разработан мастерами варганных дел: инструмент просто обрабатывается гальваником, что в простонародье называется хромированием. Правда непонятно, как сильно отражается эта красота на звучании, и как долго будет держаться покрытие.

КРИТЕРИИ ВЫБОРА
На что следует обратить внимание при подборе инструмента. Несомненно, на язычок варгана. Именно в этой детали таятся хитрости и подвохи. Поверхность язычка должна иметь плавную окраску, без резких пигментов, синеющая чернота на стальной поверхности говорит о том, что язычок в этом месте перекален и при игре есть все шансы его сломать. Не следует пугаться, если вы вдруг увидели поверхность язычка полностью черной окраски, это специальное покрытие, либо это специальная закалка.
Второе, на что следует обратить внимание, так это зазоры между декой и язычком (это относится к варганам всех типов). Язычок должен проходить ровно посередине, не касаясь ни одной из своих сторон дек. Слишком большие зазоры, тоже не есть правильно, инструмент становится нечетким и глухим. Оптимальная мензура равна плюс-минус миллиметру.
Какому же инструменту отдать свое предпочтение при покупке варгана: гнутому, кованому или деревянному? Мое субъективное мнение, что нельзя ограничивать себя одним инструментом, сколько у человека настроений, столько же у него должно быть варганов. У настроения, как и у варгана, существует частотный импульс. Не приобретайте инструмент, не услышав его, пусть это будет ваш выбор.

СЕКРЕТЫ МАСТЕРОВ
Мастера прибегают к различным хитростям, чтобы увеличить инструменту играющий момент, одна такая хитрость заключается в слегка приподнятом язычке над уровнем дек. Что это дает? Теперь, чтобы варган звучал, Вам не обязательно дергать за язычок, достаточно только взять инструмент в рот, втянуть в себя воздух, и он гудит словно шмель. Такие варганы называют самораскачивающимися, они долго держат сустейн, так долго, насколько хватит вашего вдоха. Если ваш инструмент не наделен подобным качеством, крайне не рекомендую самостоятельно приподнимать язычок, вы рискуете его сбить. Если чем и можно помочь инструменту, так это утяжелением язычка. Обмокните головку язычка в жидкое олово, дайте ему минутку остыть и, ваш варган — обладатель бархатных обертонов.

ИНСТРУКЦИЯ К ПРИМЕНЕНИЮ
У вас в руках варган (хомус, кубыз), вот здорово? Что бы такого сделать, чтобы тот зазвучал? Не знаю. У кого-то на это уходит месяц, неделя, а у кого-то раз и «О’ чудо!».
Не смотря на всю простодельность, — инструмент можно постигать всю жизнь. Повторюсь: Варган — это струна к вашему телу! Не все так просто как видится на первый взгляд. Ничего страшного, если не получилось в первый раз, подумаешь. У меня и во-второй раз не вышло, и даже когда я подошел к варгану в третий раз, спустя через неделю — история повторилась. Как я только не старался, каких только добрых советов я не наслушался. И вот, когда я забросил инструмент окончательно, где-то на месяц, — Чудо случилось само собой, как с ездой на велосипеде!

Все по порядку:
1. Варган это индивидуальный инструмент — заряжается вашей энергетикой и в свою очередь отдаст ее вам. И дать его кому-то в пользование это вопрос такой же эстетический, как и гигиенический, все равно, что дать кому то попользоваться вашей зубной щеткой. А собственно…  дело Ваше.

2. Перед игрой не поленитесь, прогрейте варган своим теплом, подержите его в ладони минутку-другую, подышите на язычок инструмента. Это сделает его более эластичным, а следовательно инструмент будет наиболее адаптирован к стрессам

3. Желательно с самого начала учиться играть на Себя, то есть дергать язычок к себе, а не наоборот. Вот почему: по неопытности это наиболее простой способ сломать язычек. Ошибочное мнение, что громкое извлечения звука достигается именно игрой от себя, так как рабочий ход язычка значительно увеличивается, — это несомненно риск для язычка варгана.

4. После игры вытирайте варган насухо. Это позволит инструменту выглядеть нетолько блестящим, но еще и звучащим.

И вот еще… если варган без чехла, — это ни куда не годится. В кармане не поносишь, того и гляди, выпадет или язычок собьется. Тогда все, ремонт, примерно треть цены от стоимости инструмента, и то, если найдется варганных дел мастер. Конечно экономии ради инструмент можно транспортировать и в носовом платке.

УРОКИ ИГРЫ НА ВАРГАНЕ
Не ждите с первых минут от себя чудес, даже если у вас в руках супер-инструмент, Не морочьтесь на тему, как заставить инструмент звучать, он зазвучит, не сомневайтесь. На первых порах очень важно задать верную программу и не травмировать себя раньше времени. По этому позаботьтесь о том, чтобы научиться правильно фиксировать варган в руках и ротовой полости, как это показано на рисунке. Зубы — это самое дорогое, что у вас есть! Сделайте так, чтобы контакт с металлом для них был комфортным. Не создавайте трений металла с эмалью — это вредно. Для особо трепетных к здоровью своих зубов, но тяготеющих к аутентичному искусству, я бы рекомендовал другие варганы, как: Коу-Ксианг или Дан-Мои. Их совсем не обязательно прикладывать к зубам, достаточно держать их на некотором расстоянии, либо слегка прислонить к губам.

Но если вы не ищете легких путей, тогда будьте готовы проникнуться миром грубого железа!
Начнем с того, что надо взять инструмент в руку, левую — правую, не суть важно. На рисунках показаны упражнения для левой и правой руки. Берем инструмент за его округлую часть, так, чтобы петелька язычка смотрела наружу.

Существует три основных приема фиксации инструмента в кисти:
1) Тройной захват «Классический» — с использованием большого, указательного и среднего пальца;

2) Частичный захват — инструмент фиксируется подушечками большого и указательного пальца в районе крепления язычка c подковкой, таким образом исключается давление на деки;

3) Полный обхват — инструмент в полном объятии большого и указательного пальца по окружности периметра. Такой ухват используется с большими коваными варганами.

В дальнейшем, возможно у Вас появятся свои способы фиксации инструмента, главное, чтобы в руке не было зажатости.
А пока я рекомендую воспользоваться классическим приемом, как показано на верхней картинке справа (для левши).

  Теперь ответственный момент, постарайтесь плотно прижать инструмент тыльной частью дек к двум передним резцам верхнего и нижнего ряда. Челюсти в этот момент следует слегка разжать, чтобы язычок инструмента свободно проходил между зубами, не задевая их. Попробуйте пальцем правой руки плавно утопить язычок инструмента на максимально возможную глубину, только без резких движений. Ну как, зубы не задевает? Теперь попробуем обхватить внешнюю сторону дек губами и снова утопить язычок на максимально возможную глубину, входит и выходит. Отлично! Не старайтесь закусывать варган для стабильной фиксации, это парализует язычок (не Ваш;)

Теперь, когда вы четко зафиксировали инструмент на зубах и язычок свободно барражирует пространство полости, не угрожая зубам, настала настоящая работа для правой руки.

Источник.

Назад на "Статьи"

Чоронкин Эр Соготох

Предоставлено автором

Варган абсолютно светоцентрический музыкальный инструмент. На нем невозможно играть в диссонансе (т.е. выражать вибрации темных или подземных миров). Как не играй — все-равно будет светоцентрично! Абсолютная гармония! Во время игры сам образуется и звучит натуральный звукоряд. Ритм легче всего парный : раз-два, раз-два-три-четыре. Триолями сложно играть. При игре на варгане звучит основной тон (бурдон) и обертона. Чем больше обертонов — тем богаче палитра звука. Обертона дают радость человеческому сердцу.

Еще одна возможность и уникальность инструмента — повышая или понижая тон можно возносится высоко (в иные измерения бытия) и спускаться (что тяжелее). Это достигается и за счет артикуляции — звучание разных гласных — как лестница для восхождения или нисхождения.

Варган являет только божественный солнечный мир или светлый земной — это зависит от исполнителя — чем наполнено его сердце во время игры — то передается слушателям.

С помощью варгана можно передать не только мысли , но и состояние сердца, души. Часто во время прослушивания варганной музыки можно видеть внутренним взором образы — как иллюстрацию к варганной музыке.

Язык варгана понятен всему творению, духам Природы, стихиалям, добрым и злым духам всего мироздания, земным обитателям и небожителям, птицам, животным и т.д. Язык варгана — язык Сварога — Небесного Отца, Даждьдобродедушки, Даждьбога!

В основе варганной речи лежит первозвук «ГУ» — из которого рождалась вся вселенная. Варганить (играть на варгане) — ГУ-деть — издавать Первозвук — «ГУ» и тем самым гармонизировать Вселенную. За его «ГУ» варган еще называют шмелём. Варганист не столько играет на варгане, сколько говорит со своим слушателем, вводит его в сферы бытия или инобытия.

Варган побеждает злых духов и радует добрых. Варган освобождает человека от злых помыслов, вводит в сферу медитации и созерцания. Открывает врата божественных добрых миров. Возносит в другие измерения бытия, в высочайшие миры (все зависит от степени чистоты и доброты человека, его мотивов). Во время игры на варгане человек может ощутить себя пребывающим в иных мирах. Варган дает человеку возможность как по-лестнице подняться в мир Божеств. Например славянские волхвы или скоморохи, или калики перехожие с помощью варгана ходили за тридевять земель (27-е измерение, Галактика чистой небесной любви).

Варган можно использовать для передачи послания небожителям или общения с духами Природы, животными, птицами, цветами, травами и т.д. Варган дает глубокий мир человеку, упокоение, блаженство и выражает вибрации внутренних замков его духовного сердца (окружность около 10 см.в диаметре в центре груди в ней 144 замка-Чаши ). Иногда варган оживает во время игры и начинает говорить сам, по-мимо человека, как живое существо. Учит приёмам игры. Как будто он сам играет, а человек слушает его живой голос )))

20.02.2014 г.

© Эр Соготох Чоронкин

Назад на "Статьи"

Чоронкин Эр Соготох

Предоставлено автором

Моя заметка о новом якутском Хомусе мастера Ревория Чемчоева

2 апреля 2015 года получил посылку с Хомусом из Якутии. Мастера, который делал его, зовут Реворий Чемчоев. Хомус потрясный! Взял его с собой на прогулку и положил в карман на рубашке (у сердца) чтобы с ним сочетаться. Заключаем союз – я беру его в сердце, а он (Хомус) помогает мне передавать вибрации внутренних замков Грааля, моего духовного сердца.

На реке Грасионе играл на нем (современное название реки – Томь, хотя на древних картах Тархтарии написано название Грасиона). Невообразимо, обалденно! Только начал играть – белый сокол пролетел на другую сторону реки. Загадочно, необычно, мистично… Белый сокол смотрится как существо, как вестник иного мира. Играл с наслаждением. Вибрирует всё – череп, зубы, корни зубов, руки. Все существо моё блаженствует! После игры все еще некоторое время продолжалось в духе. Все приёмы и композиции проигрывались по многу раз, уже безмолвно. И даже повторялась артикуляция, легонько как бы совершаемая. Как – бы осталась вибрация, хотя её уже нет физически. На небе образовались мистические письмена. Облака выстроились коридором, и указали дорогу к виднеющейся вдали горе. А между двумя грядами облаков, посередине – чистое голубое небо.
Река не отпускала. Она как – бы протягивала руки и открыла своё речное сердце. Не хотелось уходить. Пока играл, Хомус открыл несколько новых приёмов игры. Играть на нём – истинное наслаждение. Остаётся «послевкусие» – блаженный след от вибраций его язычка в горле, зубах, корнях зубов, челюсти, и т.д. Приятное ощущение. Утром следующего дня встал обновлённый, благодаря игре на Хомусе. Очень хорошее состояние. Хочется жить и творить. Появился мощный стимул заниматься игрой на Хомусе дальше. Его вибраций ждёшь, ими хочется наполниться, от них становится хорошо и блаженно. Ждёшь свидания с ним как с живым существом!

Сегодня всего второй день, а он подарил еще несколько новых приёмов игры, осознание их. Вот такой он – «якут» – якутский Хомус! Целый, большой мир, целая вселенная. Звук рождается в нём как первозвук – ГУ из уст Божества Брахмы. Вот так же Брахма создавал вибрационную волну, которая издавала этот творящий первозвук. И полился свет первого творения и родился сонм добрых существ, вселенных, планет, звезд, миров, из звука ГУ – в виде лебединого яйца. Вот и Хомус гудит – ГУ – проявляет свет.

Играть на Хомусе – это счастье! Хомус говорит на древнейшем протоязыке – языке сфер первого творения, первозвука ГУ. Его голос архетипичен и доходит до самого средоточия существа человеческого. До его сердца, минуя ум, разум. И все живые существа слышат голос Хомуса и припадая чутким слухом слушают его разговор. Язык Хомуса понимают все живые существа: цветы, травы, деревья, кустарники, птицы, рыбы, животные, предметы, камни, скалы (в Сибири есть образ Дед – Скала, который слышит человека и отвечает ему, наставляет премудрости). Язык Хомуса понимают все духи населяющие межгалактический универсум, и земной мир. Хомус – межгалактический музыкальный инструмент, рождающий архетипические вибрации – звук. С ним надо породниться. Стать с ним «одной крови». Относится к нему с уважением, по – доброму, как к живому существу. И тогда он подарит множество открытий, фонтанирующей радости, музыкальных блаженств.

У Хомуса удивительная особенность наводить порядок внутри человека. Вибрации Хомуса удаляют помыслы, вытесняют зло, апатию, тоску. Освобождают сердце от ненужного, настраивая всё существо человека гармонично, как камертон настраивает музыкальный инструмент. Хомус – камертон для настройки всего человека и восстановления гармонии внутри него. Многие люди давно забыли что такое внутренняя гармония, гармоничное сочетание человеческого организма в одно. Хомус даёт возможность ощутить это заново. Хомус лучшее лекарство от всех недугов – душевных и телесных. Хомус изгоняет дух болезни и человек исцеляется. Причём Хомус совершает глубинный вибрационный массаж внутренних органов человека. Можно сказать «массаж души». Душа умягчается, освобождается от недуга. Поэтому если регулярно играть на нем, человек исцелится абсолютно от всех болезней.

Хомус меняет восприятие человеком окружающего мира и себя самого. Он открывает другой слух, другое зрение – духовные, пакибытийные, другие измерения бытия. Человек играющий на Хомусе начинает позитивно воспринимать земной мир и себя в нём. Звук Хомуса – стоячая волна которую человек может «выпускать» наружу с помощью артикуляции и дыхания. Накапливая силу духа в ротовой полости, затем изливать его на слушателей.

Звук Хомуса сакральный (англ. sacral и лат. sacrum — священное, посвященное божествам — в широком смысле всё имеющее отношение к Божественному, небесному потустороннему, иррациональному, мистическому, отличающееся от обыденных вещей, понятий, явлений). Это начинаешь ощущать даже после нескольких минут игры на нем. И каждый предмет в окружающем тебя пространстве воспринимается как сакральный.

Самое потрясающее играть на нём около горящего костра, в окружении гор, леса, реки, луга, трав…Тогда во время игры пространство наполняется особым смыслом и светом. Совершается мистический диалог со всем творением. Возникает связь – исполнитель – слушатель, потому – что все живое слушает звук Хомуса и отвечает соответственно на языке вибраций, слышимых нашим ухом или нет. Звук Хомуса (голос Хомуса) летит сквозь пространство – время (трансформируя его) к иным измерениям бытия, к универсуму добрых миров и 16 – ти добрых созвездий, к 144 – м небесам!
Играть на Хомусе – всёравно что читать книгу. Во время игры могут открыться не только земные книги и знания, а ещё и небесные, из пакибытийных (иных измерений) библиотек.

Есть ещё у Хомуса одна особенность – он помогает сочинять песни. Его вибрация действует как проявитель для фотобумаги. Она проявляет песню пришедшую из пространства. Когда играешь – слышишь её и записываешь на сердце или бумаге. Хомус проявляет эйдосы – зародыши мыслей витающих в пространстве универсума земли как солнечные пылинки универсума.

Мастер во время изготовления Хомуса наделяет его духом, силой огня, силой воды, силой мысли, силой ветра, самим дыханием и биением своего сердца, своей энергией. А можно еще оживить его, например с помощью ветра, огня и реки. А со всем этим Хомус обретает определённые качества. Их – то и будет раскрывать хомусист во время игры. Когда он будет играть на нем, эта энергия освобождается в виде звуковой волны, она выходит наружу. Когда музыкант играет на Хомусе между ним и людьми (слушателями) во время игры устанавливается тонкая мистическая связь. Тогда Хомус начинает говорить и это самое желанное состояние для хомусиста. Его сложно описать словами, а надо просто пережить.

Продолжу описание своих ощущений от знакомства с якутским Хомусом:

Такое чувство, что с приходом «якута» открылся мир музыки Хомуса. И еще ощущение, что теперь новая ступень в освоении хомуса и соответственно его музыкальных возможностей. Восьмой год пошёл как играю (с февраля 2008 года) на других варганах (были лишь подготовкой и я это не преувеличиваю).

Всё таки якутские мастера молодцы! Закваска у них ещё та! Их школа яркая и самобытная! Скажу им: «Так держать!» «Якут» вводит меня в мистические сферы небесной Якутии, якутского Грааля – Чорона. И проходят перед внутренним взором вереници богатырей и богатырок, белых старцев и стариц, добрых шаманов и шаманок, и просто солнечных людей, насельников древней земли Олонхо (Якутии). И звучат голоса давно ушедщих существ, птиц и рыб, животных и растений и т.д. И ветер шепчет на ухо мелодии якутского эпоса и его безмолвное завывание вплетается в музыку Хомуса.

04.04.2015 г.

© Эр Соготох Чоронкин

Назад на "Статьи"

Чоронкин Эр Соготох

Предоставлено автором

Обращение к читателям:

Дорогой мой, обожаемый собеседник!

Твоему вниманию предлагаю очень необычную статью. Необычность её в том, что в ней говорится о темах обычно замалчиваемых. Я постарался в полноте раскрыть образ варгана, варганиста – импровизатора может быть с необычной точки зрения, но выражающий глубокую суть, первооснову. Эту тему увидел и раскрыл с необычной стороны. Она касается сокровенных глубин из которых рождается варганная волна, варганная импровизация. Через прочтение этой статьи сойдёт каскад новых печатей и твоя игра на варгане раскроется в новых, неизреченной красоты спектрах!

Эта статья призвана привести тебя, мой дорогой читатель, в неописуемое блаженство и предвкушение перед игрой на варгане. И дать тебе мощный импульс к музицированию на этом древнейшем инструменте. Пока археологи нашли самый древний инструмент датируемый отметкой во времени 4000 лет назад. Но конечно его возраст и время происхождения гораздо более давние, уходящие в древнюю Гиперборею, к истокам человечества. Добрую цивилизацию человеко – божеств ушедшую с земли в иные измерения бытия 10 – 12 тыс.лет назад. Можно даже сказать, что варган родился вместе с человеком – 5,5 миллиардов лет назад. Исполнись священного трепета перед чтением этого опуса. Ты прикасаешься к тайне варгана (хомуса), к тайне первозвука! Исполнись ещё большего трепета когда закончишь чтение и возмёшь в руки варган! Да сойдёт душ благодати от варганистов и запечатлит новое световое полотно во внутреннем! Дерзновенного прорыва в сферу варганной импровизации! И да сойдёт на тебя гиперборейская световая манна чудесной варганной музыки! В добрый путь!

Сказитель, варганист – импровизатор, поэт, писатель, мыслитель, учёный, естествоиспытатель, эксперементатор, фотограф, художник, калика перехожий, мастер доброго диалога – Эр Соготох Чоронкин

Предисловие:
Дух, душа варгана (хомуса) проявляется в его неразрывной связи с Природой! Это самое главное! Самое большое богатство – Природа, птицы, снега, горы, реки. Все эти картины можно написать с помощью Варгана (хомуса). Варган – звуконаписательный инструмент. Он пишет звуковые картины. И когда варганист внутри себя видит эти картины, эту Природу, он её живописует звуками и слушатель видит и слышит звук варгана. Варган живёт только тогда когда звучит. А звучит он по – настоящему только в лоне Природы. Именно на Природе просыпается душа варгана! Когда звук варгана сливается со звуком ветра, костра, сверчков, птичек, кузнечиков – тогда проявляется душа варгана. По – народным преданиям корпус варгана – это душа человека, а язычок – солнечный луч.

Варган, как орфеева лира (инструмент побеждающий зло вибрациями чистой любви и доброты), орфеон, говорит народам земли на понятном архетипическом языке межгалактического универсума. Вибрационно язык варгана понятен во множестве миров, а так же множеству существ и духов.
Если варганист синхронен вибрациям межгалактического универсума, сочетан и гармонизирован с этими мирами, милосердие добрых цивилизаций потоками идёт через его сердце на землю и выражается вибрациями варгана. Как этого достичь? Ответ простой – надо приобщиться к истинной духовности, войти в архетип, пробудить его в себе самом.

Музыка истинного варганиста должна быть невинна, проста, полна любви, света, неотмирскости. Кроме того должна быть проникнута вибрацией неземной радости. Мистический спектр переживаний варганиста передаётся слушателям. Настоящий варганист тот кто слышит вибрации архетипа и выражает их. Своей музыкой мастер варганной импровизации пробуждает глубинную духовную память, помогает вспомнить о цивилизации чистой любви (любви миннэ), где некогда обитала душа, о галактике вышней любви (в славянских преданиях это тридевятое царство, где обитают пантеоны добрых божеств, измерение 27 !), своей путеводительнице и царице. Словами эту память не пробудить, это может только музыка!

Истинный варганист вкушает из серебряной Чаши Великой Белой Матери Ак – Эне, Умай, Эхе Бурхан и т.д. Вкушает из неё мистически, после пережитых страданий и через Слово. Чаша – серебряный Грааль Гипербореи. Концерт варганиста – излияние этой пакибытийной Чаши – музыкальный Грааль (Чорон).

Звучание варгана – лестница восходящих обертонов. Первая, вторая, еще выше и наконец – вершина, где царство Отца Любви, сибирского Золотого Деда (Аар Юрюнг Тойона, Даждьбога и т.д.). Варган обладает десятком звуковых красок, ньюансов, обертонов. Великолепны звукоподражания исполненные с помощью варгана. Игрой на варгане можно передать любые звуки. Таинственные приёмы извлечения звука связаны с приложением сердца. Тело – транслятор божественных вибраций, прямой инструмент. Нужны сердечные пальцы, сердечные руки.

Чтобы варганная музыка задела архетипическую струну в слушателе она должна литься из гиперборейских планетарных акустических архетипов.
Варган – атлантофон! Гипербореефон, гиперборейский орфеон! Тайна варгана не в различных приёмах игры, а в том что звучит пакибытийная музыка! Варган относит в пакибытиё, на высокие небеса и его вершину – галактику солнце миннэ в зените (тридевять земель – измерение 27), Параманьяну (и её вершину замок золотой короны)! Кто постиг эту тайну варгана, становится миннитом (каликой, сказителем, кайчи) и варган превращает в орфееву лиру (т.е. музыкальный инструмент побеждающий зло). И хоть у него всего одна струна – его язычок, но звучит симфония миннэ. Очень часто возникает ощущение что звучат несколько разных инструментов (варганов и др.). Происходит это при одном условии – посвящённости сердца и раскрытых внутренних замков Грааля. В варганной музыке (и музыке вообще) важно добиться не столько ритмичности, сколько насыщенности, наполненности смыслом. Как буквы в слове, звуки варганной мелодии имеют микропаузы и микроакценты. Они (звуки) должны нести сердечно – вибрационное наполнение, семантическую нагрузку. Это не только звуки, а сказанные слова. С другой стороны важно выбирать ноты (обертона), которые подлежат особой акцентации, либо микропаузы. Тогда музыка варгана начинает говорить.

Еще хочу сказать, что варган особо связан с речевым аппаратом человека и более того – варган и человек образуют единый музыкальный инструмент. И чтобы понять варган, его нельзя рассматривать отдельно от человека. Поскольку обертонная мелодия рождается посредством артикуляции – музыка варгана, по определению речь. Продолжение языка, расширяющие его возможности и самостоятельный варганный язык. Особенно в сочетании с горловым (обертональным) пением. Назову еще особенности варганного исполнения:

1. Варганная музыка должна быть такой же пластичной и текучей как человеческая речь, или как текущая река. Особый эффект достигает музицирование на варгане когда звук льётся непрерывно, без пауз. Такова именно небесная пакибытийная музыка. Она без начала и конца, и звучит не прерываясь. Во время пауз (если они необходимы) не должно быть пустоты. Должен безмолвно звучать обертон.
2. Дыхание, предполагающее воздушную паузу.
   Пауза – дыхание фразы. Дыхание даёт диалогичность музыкальной речи. Мгновенное «ох» – не просто перерыв в музыке, но вдох, предполагающий затем энергетический взрыв у исполнителя.

Музыкальная фраза дышит за счёт воздушных пауз. Петь так может только возвышенная небесная душа, полная миннэ (чистой любви), превышенебесной доброты. Именно так на небесах объясняются в любви. Пауза более напряжённый момент игры, чем сама игра. Пауза – дыхание вечности. Если её нет, фраза не может трепетать, лететь. Если паузы акцентировать, они начинают дышать, в музыке прибавляется дыхания. Паузы мастера дают более чем дыхание – фразу и энергетику, начало новой мысли. К такому исполнению надо стремиться. Учиться строить мелодику на чудесных репликах, заканчивающихся воздушной паузой (обертон продолжает звучать во время такой паузы). Абсолютный парадокс! Именно невидимые, в миллионную долю секунды вдохи при условии непрерывного звучания (обертона) дают дыхание орфеевой лиры!

Частые лиги (дугообразная тонкая линия объединяющая две или более ноты. Обозначает беспрерывное звучание смежных нот одинаковой высоты. Или объединяющая ноты разной высоты и указывающая на связную манеру их исполнения) и частые паузы дают исключительную энергетику – движение бытия, игра на атлантических (гиперборейских) водах. Варганная музыка тогда – звучание круговерти вечной жизни. Эта музыка ценна тем, что совершенно не от этого мира, не от этой цивилизации! Такой музыки и ищут души. Такая музыка и окормляет и покоряет сердце человека. Пауза – придыхание. Без неё нет музыкальной ткани. Открывается окно в мир безмолвного музыкального звучания – пакибытийных пауз. Совершается переход в другое измерение (это самое ценное свойство варгана. Он с лёгкостью переносит в иные миры. Каждый обертон как ступенька чудесной лестницы в небеса). За счёт акцентов и пауз необходимо добиться божественной ритмики и перевести варганную музыку (мелодию) из трёхмерного мира в пакибытие, восхитить сердечные замки в небесные сферы.

Если будда будет играть на варгане – его музыка будет пробуждать слушающих. Музыка – квинтэссенция внутреннего состояния варганиста, выход вибраций его духовного сердца (144 замков – чаш). Варганист не играет на варгане, он говорит! Говорит сердцем! Все переживания его сердца, вибрации, мысли, состояния – передаются слушателям.
Варган – маленький инструмент премудрости, престол небесной доброты, престол белого Божества – с таким настроем следует брать в руки варган (хомус). Во время говорения на варгане бывает так, что хочется пуститься в пляс. Тогда варганист отплясывает, одновременно извлекая мелодию. В такие моменты варганист особо оживает, входит в блаженство и даже божественный экстаз (истинный экстаз только и может быть пережит в присутствии божеств). И всё это выплёскивает (как воду из ведра) на слушателей. И зал начинает ликовать! Откуда тогда только берутся звуки импровизации, ритмические замысловатые рисунки мелодий. В такие моменты варганист делает открытия о варгане и приёмах игры. Хомус (варган) говорит, вещает.

Есть одна особенность хомуса (варгана) – ему нужны слушатели. Если долго не исполнять музыку перед слушателями – людьми или духами Природы, стихиалями, духами трав, или другими существами помимо человека – собачками, кошечками, лошадями, птицами и пр. – хомус как бы хиреет, замолкает, образно говоря не особо хочет говорить. И прямо противоположно после выступления – хомус еще долго отзывается – поёт, говорит, окормляет чарующими звуками (как бы в продолжение выступления). И даже особое вдохновение приходит к варганисту, когда он играет на варгане возле костра, в лесу, на реке, у моря, в горах…
Вся Природа обожает звуки варгана. Поэтому играть на Природе одно блаженство. С первых же звуков варганной речи, пространство становится сакральным, волшебным. Наполнение духом делает музыку сакральной. Это самые любимые моменты всех варганистов, тонко чувствующих Мать – Природу. Когда же Мать – Премудрость хочет сказать через варган (через сердце варганиста) – он становится богооткровенным. Тогда варган как ретранслятор иных измерений, иных (добрых) миров. Образно говоря тогда за варганистом стоят десятки, а может сотни легендарных варганистов, сказителей – кайчи (обитающих в созвездии Большой Медведицы и др.) и говорят его устами, его сердцем, играют его руками. Это тоже блаженный и волнительный момент для любого варганиста. В богооткровенные моменты (это зависит от состояния сердца и души варганиста, а часто и помимо этого, просто потому – что этого хочет небо, божества, предки или духи). Через варган, как сосуд вышнего света, вливается в слушателей перенебесные доброта, любовь, чистота, премудрость, радость, блаженство, покой, мир неизреченный. Как благодатным дождём проливаются в мир капли музыкального мирро, орошая сердца и души – врачуя и исцеляя их. Таково музыкальное мирро излитое варганом! Музыкальный варганный Грааль! Чаша пакибытия…

И звучит превышенебесная музыка сфер, и отступает далеко этот бренный средний мир. И восхищается душа, под чарующие звуки варгана в добрые миры, добрые галактики. Варган может восхитить на Полярную Звезду, тогда дух Полярной Звезды повернёт ум в сторону подобрения. Или восхитит на Большую Медведицу, и тогда сонмы солнечных мучеников передадут свою доброту сердцам слушателей. Или отнести дух в галактику солнце миннэ в зените (за тридевять земель, измерение 27), куда ходили славянские калики перехожие, славянские сказители, бояны или кайчи и белые шаманы. Тогда Грааль музыкальный пресуществляется в Грааль варганный. Варган воспроизводит первозвук, празвук. (Для справки: празвук – самый первый звук, которым сопровождалось рождение человека из лебединого яйца (непорочности, совершенной белизны)). Сойдя из вышнего мира через непорочное сердце Великой Белой Матери Гипербореи, празвук наполняет варганиста, перетекает от сердца Белой Матери прямо в духовное сердце варганиста, а дальше через пальцы отдаётся язычку варгана. По учению гипербореев, мир был рождён в образе лебединого яйца из празвука. Раздалось Отеческое «ГУ – У, ГУ, ГУ !» – радение, неслыханная радость, танцевальное придыхание, вибрация хоровода. Так же и мир рождён – радостно и весело. Здесь тайна той радости которую дарит варган и варганисту, и слушателю – он рождает первозвук «ГУ» который разворачивается обертональной палитрой звука. И такая музыка озвучивает и подаёт второе рождение, совершается мистерия второго рождения – от Матери Небесной и Духа Гиперборейского! Вот в чём тайна радости испытываемой людьми во время игры на варгане! Варган рождает вибрации, воспроизводящие гармонию божественного бытия как архетипическую тонику, из которой разворачивается семитональная (или обертональная) октава.

Вот такая варганная лестница Грааля! Каждая варганная импровизация (если её творит мастер посвящённый в истинную духовность) – новое «лебединое яйцо», из которого рождается новый человек и новый мир. От празвука Отца «ГУ» и Матери «МА – А» родилось «лебединое яйцо» совершенной белизны, а в нём – прабогочеловек, прабогомладенец!
Игра на варгане (хомусе) воспроизведение этого акта рождения. Поэтому игра мастера – варганиста:

1. Способствует второму рождению,
2. Воспроизводит оригинальный добытийный празвук,
3. Озвучивает древнейшие пласты пакибытия, гиперборейские варганы, хомусы, комусы, таинственные протоинструменты…

Варган относит нас в добрые миры, цивилизации, галактики…
Варган происхождением из Гипербореи! И смею предположить, а сердцем знаю точно, рождён вместе с человеком 5,5 миллиардов лет назад! Музыкальный дар працивилизации Отца и Матери Гиперборейских. Варганный первозданный звук, символизирующий совершенную гармонию и мир, очищает воздухи земли. Варган предполагает таинственное к нему касание, таинственное познание.

Когда в древней Гиперборее варганисты собирались вместе и играли на варганах – совершалось таинство радения (радования, рады): человек обретал свой оригинальный прообраз и восхищался духом на небеса! Варган связан симпатическими золотыми нитями с вибрационным строем земли, а значит с уделами человеческими. Имея особое воздействие на душу человека, меняет его судьбу, исцеляет, преображает, наводит внутренний порядок и восстанавливает гармонию универсума.

Итак варган в руках мастера, посвященного добрейшим гиперборейским белым Божествам:

1. Несёт вибрации любящего сердца Отца и Матери Небесных,
2. Возвращает оригинальное небесное Отечество (Гиперборею с её столицей г.Мир).
3. Перелепливает заново человека из хомосапиенса в божество.
4. Пробуждает человека к новой гармоничной духовной жизни. Духовность здесь понимается в гиперборейском ключе – мистический духовный брак с Божеством, человечеством и всем творением – как сочетание в одно!

Вибрации варгана бесценны: хранят человека от мира демонов!
Пока варган (однострунные гусли по – сути) звучит в этом мире и покуда дано низводить первозданный звук, зло не сойдёт на землю и демоны не смогут чинить свой «страшный суд» над земнородными. Сколько примеров победы богатырей и просто людей над злыми духами с помощью варгана есть в предании многих народов земли! Вот на сколько важно воспроизведение первозвука на земле! Поэтому первая мысль и концепция варганиста перед творением музыки – стремление донести оригинальный первозвук! Варган гармонизирует внутренние акустические вибрации и частоты человека. Тогда внутри его возникает Гармония – совершенная выраженность божества в человеке.

Каждый предмет и человек в том числе, имеет свои частоту, звучание и тон! Они звучат! Чем ближе акустическое звучание души музыкальному универсуму – тем совершеннее и прекраснее душа.

Для достижения гармонии земного с небесным, божества с человеком, человека с окружающим миром, земли с тысячами других миров и т.д. необходимо соблюдать гармоники – гармонический строй универсума, присущий не только земле, но и всей совокупности добрых миров. Что такое гармоника? Звучащий музыкальный логос. Слово, превечно изрекаемое Божеством. Превечный логос, озвученный в музыкальных вибрациях. Варган – один из музыкальных инструментов, которые позволяют человеку достичь нужных гармоник. Он как музыкальный камертон настраивает сердечную лиру человека на нужный тон – гармонизируя его существо. Гармоники, необходимые для гармонии, суть сочетание в одно, или таинственное расширение тоники. Человек с помощью варгана обретает тональность нашего Отца и Божества.

Что делает варган? Он снимает дисгармоники – фатальные следствия нарушения гармонии, гармоничного строя: болезни, стрессы, помыслы…Восстановление связано с обретением утраченного гармонического внутреннего строя, целительного для души. Поэтому у многих народов (например якутов) очень популярна варганотерапия (хомусотерапия).

Приложение:

Сказка о храбром Армузде

Тогда жил храбрый Азмун, который, увидев нужду своего народа, отправился за рыбой к духу моря Тайрнадзу. Он приплыл к жилищу Тайрнадза на спине косатки, а когда увидел, что тот спит, стал играть на кунгахкеи (нивхский вариант костяного пластинчатого хомуса, варгана). Хозяин морских глубин проснулся и, выслушав Азмуна, послал на Амур рыбу. В благодарность Азмун подарил Тайрнадзу кунгахкеи и показал, как на ней играть. «Обрадовался Тайрнадз, в рот пластинку взял, зубами зажал, за язычок стал дергать… Загудела, зажужжала кунгахкеи то будто ветер морской, то словно прибой, то как шум деревьев, то будто птичка на заре, то как суслик свистит. Играет Тайрнадз, совсем развеселился. По дому пошел, приплясывать стал. Зашатался дом, за окном волны взбесились, водоросли морские рвутся — буря в море поднялась». С тех пор нивхи говорят о волнении моря: «Это Морской Старик, чтобы не заснуть, на кунгахкеи играет, в подводном доме своем пляшет».

Заключение, пожелание варганисту:

Осталось упомянуть ещё одну особенность варгана – нагнетать духа. Варганная вибрация на вдохе вызывает накопление духа гиперборейского в ротовой полости варганиста. В этот момент ротовая полость выступает как Чаша – вместилище духа. С каждым вдохом (когда творим варганную вибрацию только на вдохе) всё больше духа. Эффект кузнечных мехов. Когда варганист накопил духа «вдыхая до отказа», он выдыхая и продожая играть – отдаёт накопленного духа слушателям. Дух перетекает от сердца к сердцу. В этом случае варган, вместе с ротовой полостью, можно назвать насосом. Он всасывает духа из пакибытия, иновремения и отдаёт. Очень интересный приём, очень интересное ощущение. Варган сильно связан с дыханием варганиста. Дыхание посвящённого варганиста – дыхание небесных сфер. Варьируя дыханием и ударами по язычку, можно получить невообразимое количество оттенков варганной звуковой палитры.

Варган гудит – воспроизводит первозвук ГУ – У и Ма – А. Тоника звучит –  Отец – ГУ – У, в ней весь спектр звуков. Гу – у расщепляется во всё многообразие звуковой палитры варгана. В нём весь потенциал звуков. Внутренний настрой варганиста на воспроизведение празвука (первозвука) даёт ход и настрой всему варганному произведению или импровизации. Это первый момент в игре на варгане. Второе – призывание духа варгана, духа белых божеств Гипербореи, духа гиперборейских белых старцев, белых корабелов и добрых духов Гипербореи, Атлантиды, духа сказителей варганистов (хомусистов) прошлого. Это определённая самонастройка, сочетание с инструментом и вхождение в сферу. Важнейший момент перед выступлением на сцене или просто игрой в лесу для Природы и её обитателей.

Если не удаётся сочетаться с варганом, помогает простой приём – поносить его с собой например в кармане рубашки. Варган сам настроится на вас. Ещё важно заключить союз с варганом говоря ему: Я беру тебя в сердце и посвящаю белым божествам, а ты выражай через меня то, что я хочу выразить. Особый мистический акт, который позволяет во – первых ускорить знакомство и сочетание (если это новый инструмент) и адекватно аутентично выразить то, что хочешь выразить. Помните! Варган живое существо, как бы совершенно самостоятельное. Бережно и с любовью относитесь к нему и он будет вам дарить нескончаемую радость и блаженство!

Надо ещё сказать, что возможности варгана далеко не исчерпаны. И ты, дорогой читатель, можешь вложить свою долю в варганный эксперимент длинною в жизнь, варганную импровизацию!

Дерзай, мой друг! Тебя ждут открытия! Да поможет тебе дух твоего варгана! Да вознесёт тебя в тридевятое царство (измерение 27), к высотам неизреченным!

17.07.16 г.

© Эр Соготох Чоронкин

Назад на "Статьи"

Предоставлено автором

О варгане
Варган — это инструмент пришедший к нам из древних цивилизаций. Инструмент таинственный, мистический, инструмент созерцания, медитации и врачевания человеческой души. Игра на варгане изменяет частотный спектр звука и возможности человеческого горла достигают невероятных глубин, и влияют на всё человеческое существо. Искусный исполнитель передаёт информацию, сказание, эпос, посредством извлечения звука и подачи образа. При этом сознание слушателей переносится в иные земли и миры, в стародавние времена. Слушатели видят предания глубокой старины или истории своей современности, страницы эпоса, сказания оживают. Слушатели как бы находятся внутри события, частично наблюдая сознанием и какой то частью души участвуя — «вселяясь» в любого из действующих персонажей, ощущая их переживания как свои, совершая с ними тот или иной выбор и действия. Слушатели «видят» картины прошедшего бытия или Природы — бег лошадей, полёт птицы, полёт ветра, горы, луга, леса и пр. Варганист — сказитель во время игры на варгане передаёт мысли, образы, архетипы, сам дух эпического сказания, состояния души, сердца, мысли участников эпических событий (сам переживая это в своём сердце). Тем самым запечатляя в сердцах добрые образы, как компас указующие человеку на добрые дела и поступки, помогающие ему разобраться в не простом круговороте современной жизни. Искусный варганист, мастер своего дела, может пробудить и совесть у человека, его мнемоническую, глубинную сердечную память. Как стрела вонзится в совесть звуковая музыкальная волна, и пробудится совесть ото сна!

Все зависит от личности самого исполнителя варганных импровизаций. Чем посвящённей и чище, добре его сердце, тем больше действие варгана на человека. А когда сердца сказителя и слушателей сочетаются в одно — пространство расширяется и становится сакральным, волшебным, тогда возможны всякие чудеса… Тогда уже сам варган, как живое существо, как чудесная птица из эпоса (Ёксёкю, Гамаюн, Канкереде и т.д.), поёт о запредельном… Тогда распахни сердце настежь, слушай и внимай, лови каждый звук, каждую вибрацию и испытаешь блаженство неземное и радость неуёмную, и опьянишься брагой слова, музыкой слова, мёдом эпоса, мёдом поэзии…

© Эр Соготох Чоронкин

Назад на "Статьи"

Чоронкин Эр Соготох

Предоставлено автором

Мысли вслух о хомусе (варгане)

Интересный и вместе с тем загадочный инструмент – хомус (варган). Казалось бы у него всего 1 струна – его язычок. А возможности настолько широкие, что осваивать его можно всю жизнь. И многие хомусисты это подтвердят. Строение хомуса архетипическое. Кольцо его корпуса – небесное Лоно, Лоно Афродиты Урании или яйцо из которого рождается звук. Поскольку оно разомкнуто – вскрытое яйцо. Язычок в виде буквы «Г» – если его заставить двигаться – появляется движение – ГУ. Варган – Чаша выплескивающая звуком ГУ благодать на слушателей.

Как я знакомился с хомусом? Взял его с собой на прогулку положив в карман рубашки. Поближе к сердцу. Пока гулял – происходило знакомство и сочетание, узнавание друг друга. Надо глубоко понять и осознать природу этого маленького музыкального инструмента. Его происхождение. Хомус проявленный архетип, который запечатлён в его строении. В его архитектонике. Предельно простой и в то же время глубокой! Как у человека есть дух, душа и тело, так же у хомуса – дух, душа и тело. Дух хомуса подаётся от мастера, который его изготавливает. Но он не статичен. Он меняется от исполнителя. Человек, который играет на нём, тоже наделяет его своим духом. Основа, заложенная мастером, будет себя проявлять. Важна концепция во время изготовления и концепция во время исполнения хомусных (варганных) импровизаций.

Чтобы исполнителю с помощью хомуса рождать звук, надо знать, как он рождается. Все архетипические музыкальные инструменты основаны на принципе рождения первозвука ГУ (об этом я уже говорил в предыдущих статьях). Душа хомуса – его жизнь. Он живёт не только когда на нём играют. Он живёт постоянно. Он звучит безмолвно, даже когда просто лежит в футляре. (Например белые шаманы считали, что вообще каждый предмет звучит, а тем более музыкальный инструмент). Ну, а тело хомуса – тот материал, из которого он изготовлен. Материал тоже наделяет хомус определенными качествами. Зная свойства разных материалов можно изготовить такой хомус какой нужно.

Одна из тайн – откуда черпать силу, чтобы передать её в хомусной импровизации следующая: (меня этому учил известный алтайский сказитель Ногон Шумаров из г.Горно – Алтайска, республика Алтай) когда бываешь на Природе надо вдыхать силу реки, луга, леса, цветов, трав и т.д. Она накапливается в духовном сосуде (есть такой сосуд у человека – его духовное сердце). Во время игры на хомусе эта сила (тонкая субстанция реки например, невидимая глазом) передаётся вибрациями хомуса от исполнителя к слушателю. И образ который видит музыкант во время игры тоже передаётся слушателям. Так что слушатели видят образы того о чём вещает хомусная (варганная) композиция – импровизация.

Вибрация хомуса как несущая волна (само слово несущая говорит о многом). Что она несёт? Она несёт до сердца слушателей (зрителей), участников варганного концерта, мысли хомусиста, состояние его сердца, мир в котором живёт хомусист. Его видение, мировоззрение, миросозерцание, миропонимание. Само его дыхание, биение сердца, спектры бытия. Через варганную волну (назовём её так) от сердца к сердцу перетекает то, что нужно. Хомусист (варганист) собственно не играет на хомусе (Варгане), он говорит! Говорит сердцем!
Как, например, передать мир бабочки, её жизнь, её суть? Хомусист сам становится бабочкой и проживая её жизнь на сцене, во время исполнения, передаёт это с помощью хомуса слушателю. Это называется войти в образное мышление, мировосприятие на несколько порядков выше обычного мысленного процесса. Если хомусист владеет этим ключом – слушатели будут не только слышать звуки хомуса, но и видеть то, что хомус говорит!

Ещё скажу о внешнем виде хомуса. Он напоминает ключ. Посмотрите на него. Ведь это так! Ключ для чего? Ключ, открывающий врата всей вселенной. Варган (хомус) это «трансформатор», который трансформирует язык универсума в понятный человеку вид, и открывает его слушателям.

Свой любимый хомус Чемчоева я заказал в якутском интернет – магазине. Перед тем как заказать его я позвонил менеджеру. Она принесла хомус и начала играть на нём в телефон. Его густой звук, сразу уколол сердце. Значит это мой инструмент. Во время звонка сходила большая благодать и ощущалась сфера Якутии. После звонка стал просить якутских белых Божеств: Белого Юрюнг Аар Тойона – Отца Небесного и его Супругу Адьынгу Сиэр Хотун – Мать Небесную, якутских сказителей, богатырей, белых старцев – шаманов, якутский Грааль (Чорон называется), чтобы донесли хомус до меня и ввели в сферу его музыки, мистики, вибраций, в сферу сказителей народного эпоса Олонхо.

Посылка дошла. Хомус целый и невредимый дошёл до меня. Он сразу начал говорить в духе о Якутии (древней земле Олонхо). Сходила благодать от божеств и старцев – сказителей. Сам вид хомуса окормлял и передавал сферу и мир мастера изготовившего его.

Первое знакомство потрясло. Можно сказать любовь с первого взгляда. Он сразу вошёл в сердце и стал его инструментом. Посвящаю его Афродите Урании, Сибирской Золотой Бабе, Сибирскому Золотому Деду, якутским Божествам – Юрюнг Аар Тойону и Адьынге Сиэр Хотун, якутскому Граалю – Чорону. Помогайте мне выражать небесно – земные, морские, речные, горные и горние, Природные сферы, их вибрации, квинтэссенции, музыку, голоса существ их населяющих.

Что остаётся от людей, животных, птиц, растений и т.д. по уходу их с земли? Остаются мощевые частицы, солнечные пылинки (несущие их квинтэссенции) и голоса, которые звучат безмолвно в шелесте листвы, в звуке ветра и его порывах, в журчании ручья, во всём. Они разлиты в Природе и говорят с нами непрестанно. Эти голоса и озвучивает хомус.
01.08.16 г.

© Эр Соготох Чоронкин

Назад на "Статьи"

Чоронкин Эр Соготох

Предоставлено автором

Чистые гармоники (назовём их божественными. Гармоники = обертона) передают акустическое звучание 144 – х внутренних замков (о них см.заметку размещенную ниже о древнем предании о человеке). Акустическая тональность универсума, с которой должна гармонически сложиться душа человека. Гармоники, необходимые для гармонизации, суть сочетание в одно, или расширение тоники.

Отсюда использование варгана в варганотерапии, или говоря с иной стороны, иным языком – снятие дисгармоник. Под дисгармониками я понимаю фатальные следствия нарушения гармонии, гармонического внутреннего строя: болезни, стрессы, помыслы…

Дисгармоники возникают в следствии выбора человека в пользу враждебного ему зла. К примеру дисгармоники характерны для страха, эксплуатации человека, тёмных помыслов, материализма, похоти, узурпации, мамоны… И начинают звучать тёмные диссонансы. Восстановление связано с обретением утраченного гармонического внутреннего строя, целительного для человека. Исполнение варганных импровизаций варганистом имеет цель гармонизировать внутренний строй человека через обертональные гармоники. Такая варганная музыка не просто приятна, блаженна и услаждает слух, она целительна, восстанавливает гармонию внутренних замков. Происходит гармонизация. И тогда понятно почему человек, который начинает играть на варгане становится другим. Знаю лично таких людей, жизнь которых через собственную игру на варгане изменилась неузнаваемо.
Например я сам преодолел с помощью варгана Р.Чемчоева длительную депрессию, мучившую меня полтора года, и тяжёлые мысли (варган их просто отгоняет своей вибрацией). Изменяется акустическое внутреннее звучание – меняется внешний человек!

Чем более гармонична варганная мелодия, тем она более миннична (несёт миннэ – небесную чистую первосходящую любовь) и исцеляюща! Музыка мастера – варганиста проникает глубоко в душу и рождает там целый спектр сердечных вибраций. Через них человек исцеляется…

© Эр Соготох Чоронкин

Назад на "Статьи"

Эмсгаймер Э. Варганы в Сибири и Средней Азии // Проблемы традиционной инструментальной музыки народов СССР. Сборник научных трудов под ред. С.Болхонцева. Л., 1986   с.80-94

Эрнст Эмсгаймер

Иллюстрации и примечания см. в PDF-варианте статьи, доступном по ссылке в конце материала. 

Некоторое время тому назад государственный этнографический музей в Стокгольме получил в подарок, через любезное посредничество посла Советской России А.М.Колонтай и ВОКСа (консул Смирнов) – коллекцию пластинок с музыкой Центральной Азии; там в частности, содержится воспроизведение двух киргизских мелодий, исполненных на варгане. Варганы, безусловно, относятся к своеобразнейшим музыкальным инструментам, созданным человеческой культурой, и с  точки зрения развития истории они представляют собой большой интерес.  Благодаря работам Курта Закса [1] мы на сегодняшний день можем составить себе сравнительно точное представление об этом инструменте, его различных разновидностях, географическом распространении и предположительном развитии. Однако об исполняемых на нем мелодиях пока известно очень немного. Поэтому представляется нелишним привести здесь транскрипцию этих обеих мелодий и одновременно сообщить некоторые сведения о наличии и применении варгана у народов Центральной Азии и Сибири.

Нет никаких сомнений в том, что, с точки зрения своего широкого распространения, варган занимает одно из первых мест в инструментарии Центральной Азии и Сибири. З.В.Эвальд [2] считает варган наиболее распространенным инструментом среди народов севера, и действительно, внутри огромных пространств между Уралом и Охотским морем вряд ли какая-либо народность не владеет  этим инструментом. Доказательств о наличии варгана мы находим как у палео-сибирских народностей: нивхов (гиляков) [3], мымланов (коряков) [4], хантов (енисейских остяков), так и у эвенкийских (тунгусских) племен (нанайцев-гольдов) [6], лошадиных эвенков (манегров) [7], ольчей [8], орочей (ороченов) [9], собственно эвенков (тунгусов) [10], у обских угров (обугров) [11], ненцев (юрако-самоедов) [12], и, наконец, у монгольских (бурят [13], даргатов[14], калмыков [15]) и тюркских народов (якутов [16], качинцев [17], кумендинцев [18], киргизов [19], татар [20], узбеков [21], туркменов [22]). Варган также хорошо знаком и народам Поволжья – марийцам (черемисам) [23], удмуртам (вотякам) [24] и чувашам [25], а также коми (зырянам) [26]. Однако не столь важным представляется установить наличие варгана у всех этих народностей, как выявить какие его разновидности распространены у них.

В своем типологическом обзоре К.Загс различает прежде всего две главные группы варганов: рамные и дугообразные, причем последние представляют собой более поздний и развитый тип, который, по всей вероятности, генетически связан с рамными варганами и, по-видимому произошел от них. По поводу географического распространения обоих этих типов К.Закс пишет: «Области распространения обоих видов варгана соприкасаются друг с другом в Индии, на полуострове Индостан, в Центральной, Северной и Западной Азии, а также в Европе. Граница очень точно проходит по южному склону Гималаев и по течению брамапутры. Этой границы строго придерживаются: только на Яву, Суматру и Малакку проник дугообразный варган и встречается там наряду с рамной формой»[27]. Однако эта формулировка нуждается в поправке по отношению к формам варгана, встречающимся в Сибири. К.Закс сам обратил внимание на то, что в единичных случаях рамные варганы встречаются в Сибири и Центральной Азии [28]. В последующем изложении мы будем встречать дальнейшее подтверждение этого.

Огромный интерес прежде всего представляет собой хантыйский варган, исключительно примитивного и архаического характера, любезно предоставленный мне Вольфганом Штейницем (илл.1). Он изготовлен из одного куска кости 10,8 см. длины [29], а именно вырезан ножом в клинообразной форме. В середине вдоль инструмента сделана выемка для узкого язычка, который проходит почти параллельно краям рамы, т.е. тоже имеет клинообразную форму. Недалеко от основания язычка просверлено отверстие, через которое пропущена обыкновенная крученая нить, служащая в качестве устройства для  щипка. С каждой стороны этого шнурка сделан узел для того, чтобы шнур не выпадал. На первый взгляд этот инструмент обнаруживает сходство с так называемым свеклообразным варганом Меланезии. С точки зрения внешней формы сходство почти полное. Встречающиеся различия определяются различием конструкции инструмента. Так, в хантыйском варгане отсутствует сильно выгнутая форма рамы и верхний конец рамы не расщеплен и вновь связан нитью, как в меланезийских экземплярах. Однако более тщательное исследование показывает, что хантыйский инструмент и меланезийские свеклообразные варганы в конструктивном отношении основываются на совершенно разных принципах. У меланезийского инструмента язычек стоит на массивном основании, которое не участвует в колебаниях, за это основание инструмент поддерживают рукой. В хантыйском инструменте как раз наоборот, основание язычка тонкое и эластичное, так что при пользовании инструментом вся комбинация язычка, основания язычка и рамы образуют единую колебательную систему, в то время, как часть рамы с острым концом язычка служит опорой для рук. Отсюда становится понятным, что у хантыйского варгана шнур находится у основания язычка, а не на нижнем конце рамы, как меланезийских экземплярах. К.Закс считает, что здесь шнур представляет собой щипковое устройство [30], однако мне кажется, что он здесь скорее служит руке для поддержки и не имеет непосредственной связи с извлечением звука. Таким образом мы видим, что хантыйский инструмент, несмотря на мнимое родство типа, не имеет ничего общего с меланезийскими свеклообразными варганами. Он скорее примыкает к разнообразным типам варганов со шнурком или стержнем, распространенным в Индонезии и Юго-Восточной Азии. Для всех этих варганов характерно то, что источником звука  является основание инструмента, приводимое в колебание [31].

Рамный варган с клинообразным язычком и шнуром встречается, однако, в  Сибири не только у хантов. Так, например, З.В.Эвальд воспроизводит примитивный, по-видимому, изготовленный из дерева тувинский (сойотский) варган с теми же характерными особенностями (илл.2)[32]. Правда рама имеет здесь не клинообразную, а прямоугольную форму с закругленными углами сверху и снизу. Дальнейшее подтверждение приводит Л. Фон. Шренк в этнографической части своего известного сочинения «Путешествия и исследования по Амурскому краю» [33]. Он воспроизводит здесь нивхский варган, «состоящий из узкой пластинки из листовой латуни длиной в несколько дюймов» (илл.3). По систематике К.Закса этот экземпляр вообще-то следовало бы отнести к группе так называемых латунных варганов со шнуром, которые также бытуют в Индонезии у игоротов и океанских даяков, а также в Индокитае у народности лоло [34]. Однако по своей форме и технической конструкции этот варган относится к тому же типу, что и описанный выше хантыйский инструмент.

Наряду с инструментами с клинообразным язычком и шнуром в Сибири встречается еще и другая разновидность рамного варгана, которую К.Закс обозначает как «варган со шнуром и ступенчатым язычком» и которую он обнаружил у нанайцев (гольдов) [35], айнов, енисейских хантов, а также в восточных областях Средней Азии [36]. Эти свидетельства однако можн дополнить дальнейшими примерами. Так, Ф.Р. Мартин воспроизводит хантыйский [37], З.В.Эвальд – эвенкийский [38], А.Ф.Миддендорф – якутский [39] и Л. Фон Шренк – нивхский экземпляр (илл.4) [40] варгана того же типа. Без сомнения, этот тип состоит в тесном генетическом родстве с описанной выше разновидностью рамного варгана с клинообразным язычком. Эта связь проявляется особенно ярко и убедительно при сравнении хантыйского варгана, принадлежащего В.Штейницу, с инструментом, воспроизведенным Ф.Р.Мартином (илл.5). Единственное отличие в форме последнего состоит в том, что прямая линия боковой поверхности пластинки приблизительно в середине нарушается ступенчатым изгибом, что придает всей форме подобие бутылки. В то же время щипковое устройство со шнуром в нижнем конце язычка остаётся неизменным; в сочетании с относительно длинной врезной частью рамы, которая безусловно, задумана как рукоятка, это устройство указывает на то, что принцип звукоизвлечения в обоих инструментах один и тот же.

Воспроизведенный Л. фон Шренком варган нивхов со ступенчатым язычком обладает, кроме того, еще одним интересным устройством, которое мы здесь опишем в нескольких словах. Приблизительно в середине пластинки, в начале расширяющейся части, находится маленькое отверстие со вставленным в него небольшим стержнем, который – как это интуитивно и совершенно верно обнаружил Л. Фон Шренк – служит тому, «чтобы содействовать вибрации и дать возможность свободно пользоваться ею» (см. илл.4). как известно, твердость и эластичность материала язычка, согласно физическим законам, представляет собой факторы, усиление которых противодействует продолжительности звука. Чем больше становятся освобождающиеся при колебании силы по отношению к инерции массы, тем меньше может последняя препятствовать язычку прийти в исходное положение. Потеря колебаний и обусловленное ею сокращение длительности звука может быть однако выравнено без того, чтобы при этом изменилось качество эластичности язычка, а именно, посредством того, что в определенном месте на язычке концентрируется небольшое количество дополнительной массы. Инерция этой включающейся в колебания дополнительной массы – в нивхском инструменте – вставленного стерженька, обусловливает большую продолжительность колебательного движения и, следовательно, большую продолжительность звука. Чем больше стерженьков, тем ниже становится основной тон пластинки и его обертоновый звукоряд. Сходным устройством, между прочим, снабжены отчасти и рамные варганы Юго-Восточной Азии [41] и Индонезии. На заднюю сторону пластинки здесь наносится небольшой восковой комочек, который, аналогично описанному выше стержню, выполняет двойную функцию: служит настройке и содействует более длительному звучанию благодаря тому, что инерция всей колеблющейся массы противодействует глушению звучания [42].

Обобщая воспроизведённый сибирский материал и присоединяясь к выводам К.Закса, мы приходим к следующему результату: рамные варганы распространены не только в Юго-Восточной Азии, на Малайском архипелаге и в южной части Тихого океана, но, переходя границы Гималаев и Брамапутры, бытуют, по всей вероятности, во всей Средней Азии. Они встречаются здесь в двух характерных разновидностях простейшей конструкции, причем обе обладают устройством со шнуром и находятся  друг с другом в тесной генетической связи: 1) в форме варгана с клинообразным язычком 9из кости, дерева или листовой латуни) и 2) в форме варгана со ступенчатым язычком (из кости или дерева). К сожалению, до сих пор в нашем распоряжении находится слишком мало сибирских экземпляров для того, чтобы по их распространению мы могли судить об их связи в каждом отдельном случае с несибирскими варганами. Однако исключительно примитивные и архаичные формы сибирских варганов дают нам, без всякого сомнения, право предположить, что этот инструмент представляет собой относительно древний вид в пределах сибирской культуры. Дугообразные варганы, как более позднюю разновидность, мы встречаем лишь там, где соответствующие народности соприкасались с вышестоящими культурами. Так, у большинства монгольских и тюркских кочевых народностей дугообразный варган заменяет рамный, в то время, как у нивхов, нанайцев, орочей, якутов, тувинцев, а также в восточных областях Средней Азии можно обнаружить оба типа [43].

О древности варгана в культуре Сибири и Центральной Азии свидетельствуют и другие обстоятельства: характер функционирования инструмента, его тесная связь с религиозными верованиями и деятельностью шаманов, проявляющаяся у некоторых монгольских племен. Уже П.С. Паллас замечает в своем классическом произведении о монгольских народностях: «Некоторые калмыцкие волшебники пользуются в своем фокусничестве большими варганами (тюм-мерхур)»[44], а Г.Н. Потанин сообщает из Северо-Западной Монголии, что шаманы даргатов наряду с барабаном применяют варган [45]. Однако наиболее подробные сведения о роли, которую варган играет в шаманских таинствах, содержатся в работе Н.Н.Агапитова и М.Н.Хангалова. Говоря о шаманстве у бурят Иркутской губернии, они пишут: «Шаманов Кудинских и Олохонских бурят постоянно сопровождает инструмент хур, который употребляется ими при гадании и заклинании духов… Хур находится в специальном футляре с деревянными украшениями и цепочкой прикрепляется к поясу, ценность украшений на поясе и футляре зависит от богатства шаманов. У иркутских бурят (в восточной части губернии) этот инструмент употребляется только шаманами; хур изготавливается только такими кузнецами, которые ведут свое происхождение от божественного кузнеца; хорошо изготовленный хур при гаданье всегда говорит только правду, в связи с чем большое внимание уделяется тому, чтобы он был изготовлен с наибольшей старательностью»[46].

По Н.Н.Агапитову и М.Н.Хангалову, с такой же тщательностью соблюдаются определенные церемонии, которые сопровождают передачу варгану буряту при его посвящении в шаманы. Прежде всего обращаются с заклинаниями к «господину хура» (хурши ноэн) и к тому западному небу, которое считается создателем  кузнечного ремесла. После этого на очаг ставится котел с молоком для приготовления тарасуна (вид молочного вина). Одновременно вараган кладется в широкий выпуклый сосуд с ручками. По приготовлении тарасуна его наливают в этот сосуд, причем старательно следят за тем, чтобы вино капало точно на язычок (ксслен) варгана, так как только при этом условии инструмент будет безошибочно предсказывать и всегда будет услышан богами [47]. Насколько тесно варган связан с существованием бурятских шаманов, доказывает также отмеченный Н.Н. Агапитовым и М.Н.Хангаловым следующий обычай: после смерти шамана инструмент с другими атрибутами вешают на священное дерево, находящееся в непосредственной близости от места его захоронения.

К сожалению, Н.Н.Агапитов и М.Н.Хунгалов не указывают, каким образом бурятские шаманы в отдельных случаях сочетали игру на варгане с комплексом своей деятельности. Поэтому до тех пор, пока мы не будем иметь более точных сведений об этом, нам придется лишь строить свои предположения. Так, не исключено, что во время заклинаний при помощи варгана передаются голоса духов и добрых гениев, которые по распространенному у сибирских и центральноазиатских народов представлению, в образе птиц или животных проникают через рот в тело шамана и вещают через его посредство. По свидетельсву В.М. Беляева, еще на сегодняшний день в Туркмении на варгане передают гоготание гусей, лай собак и конский топот [49]. В.Л.Серошевский и А.Л.маслов передают подобные наблюдения об игре на варгане у якутов [50], и, наконец, этимология слов, которые А. фон Шренк записал по отношению к варгану у нивхов, указывает на то, что и у этой народности варган первоначально должен был выполнять родственную функцию.

Трудно ответить на вопрос, ограничивается ли специфический тип применения варгана в качестве орудия шаманов монгольскими народностями, или же он был в этом качестве также распространен среди других народов Сибири и Центральной Азии. Более точные и систематические сведения в этом отношении до сих пор еще не предпринимались. Однако я благодарен В.Штейницу за сообщение о том, что русский ученый Г.Н.Прокофьев, один из лучших знатоков селькупов (остяков-самоедов), еще несколько лет тому назад наблюдал применение там варгана как орудия шаманов [52].

На сегодняшний день варган в Сибири и Центральной Азии служит,  очевидно, преимущественно музыкальным целям. Из Туркмении сообщают, что варган сопровождает танцы [53]. Это сообщение могло бы вызвать сомнения ввиду небольшой силы звучности, достигаемой на этом инструменте. Однако мы знаем, что также ив  Европе, например, в Шотландии [54] и до недавнего времени в Норвегии [55], а также у румын из Марамуреша [56] на варгане играли, сопровождая танцы. В Киргизии игра на варгане оригинальным образом сочетается с представлениями о специальной разновидности театра марионеток так-теке (прыгающая коза). В.С.Виноградов дает следующее описание этого: «исполнитель (обычно женщина) к пальцам своей правой руки привязывает нитки, прикрепляя их к маленькой подвижной фигурке козы, прыгающей на столике. Цепляя пальцами во время игры металлическую пластину, исполнитель одновременно приводит в движение фигурку козы: она то прыгает, то вертится, проделывая всевозможные забавные движения. Это действие дополняется смешной жестикуляцией исполнителя» [57].

Примечательно, что у целого ряда сибирских и центрально-азиатских народностей варган, согласно сохранившейся традиции, находится преимущественно в  руках  женщин; так, например, у обских угров, далее у всех центральноазиатских и, по видимому, также у тюркских народностей Алтая [58]. На вопрос, как объяснить это своеобразное явление, мы ответа не знаем. Возможно такое истолкование: варган и у этих народностей в какой-то период был орудием шаманов. А, возможно, варганы возникли еще в те времена, когда племенная организация была основана на матриархальных принципах, а после распада матриархата варган был вытеснен бубном в качестве орудия шаманов, но как музыкальный инструмент остался в руках женщин. Аналогичное явление наблюдалось Л.П.Потаповым по отношению к луку и стрелам [59].

Мы приводим транскрипцию двух киргизских мелодий, исполняемых на варгане, которые, собственной, послужили отправной точкой для данных заметок [60]. Транскрипция основывается на обычной пластинке промышленного производства изготовления Советской России (Грампласттрест № 4174В), на которой указано имя исполнителя на варгане Адамгалы Байбатырова [61]. По В.С. Виноградову [62], Байбатыров является одним из лучших народных музыкантов Киргизии, который также играет на комузе (киргизской лютне с длинной шейкой) и мастерски владеет ручной гармоникой, а также выступает как певец и рассказчик в киргизских аулах. Кроме того, Байбатыров построил передвижной кукольный театр, спектакли которого, как и представления так-теке, он сопровождает на варгане. В 1939 году он создал ансамбль киргизских исполнительниц на варгане, стимулом к чему, очевидно, послужили европейские образцы.
Названия приведенных мелодий Байбатырова следующие: «Тагылдыртоо» и «Аладардын арманы». Первая пользуется в Киргизии большой популярностью и относится к пьесам, предназначенным специально для игры на варгане [63]. Вторая мелодия, очевидно, представляет собой двухстрофную парафразу песни [64]. Второе слово ее названия – арман – по В.С. Виниградову [65] обозначает инструментальные и вокальные композиции, которые сочиняют киргизы по поводу какого-либо личного горя, какой-либо тяжкой утраты и т.п. Примечательно, что обе мелодии проходят на фоне бурдона. Применение техники бурдона само по себе не является чем-то неожиданным. Оно вытекает из самой сущности инструмента и возникает почти непроизвольно из постоянного звучания, присущего варганной пластике, своеобразного основного тона, который сопровождает мелодию по типу органного пункта (бурдона. – Ред.) и одновременно является ее главным и центральным тональным звуком. Однако в наших обеих киргизских мелодиях для варгана, кроме основного тона, присутствует еще один звук, также участвующий в бурдоне, а именно звук, лежащий на октаву выше основного тона и соответствующий ему по характеру звучания. К сожалению, нам не удалось установить, на основе какого приема образуется этот звук.

Нотная транскрипция приведена в PDF-версии статьи, ссылка — ниже.

Тональный объем мелодий для варгана в общем небольшой и естественно ограничивается звуками натурального звукоряда, извлечение которых не составляет трудностей для исполнителя. В приводимых мелодиях Байбатыров применил частичные тоны от восьмого до двенадцатого, таким образом, движение мелодии проходит в пределах квинты (а²-е³). Иногда в примере I появляется также и тринадцатый частичный тон (fis³), временно расширяя пентахорд до <нечитаемо примерно четыре строки>….Небольшому объему соответствует и сравнительно простая форма пьес. Так, пример № I построен на одном единственно маленьком примитивном мотиве, который без перерыва и лишь с небольшим варьированием проводится 17 раз. В отличие от простоты мелодического построения и формы, тип исполнения чрезвычайно дифференцирован. Так, долгие звуки дробятся на которкие длительности благодаря быстроте воздушной струи при частом вдохе и выдохе, и мелодия таким образом ритмически оживляется. К этому добавляется, что в примере № 2 темп то убыстряется, то задерживается почти вдвое, а сила звучности то нарастает, то стихает благодаря более либо мнее интенсивному дыханию. Все эти исполнительские приемы, очевидно, относятся к самым характерным средствам выразительности квалифицированного исполнителя на варгане. Виртуозное владение  всеми этими приемами способствовало славе Адамгалы Байбатырова и той популярности, которой пользуется артист в Киргизии. Они придают его игре своеобразную прелесть и содействуют тому, что обе мелодии, несмотря на простоту своего образования, воспринимаются как подлинные маленькие художественные произведения.

Читать статью в формате PDF

Назад на "Статьи"