«Кубыз является одним из основных музыкальных инструментов в моей жизни, который дал мне здоровье, счастье, долголетие и славу в мировом масштабе.»
Р. Загретдинов

Об авторе

Р. А. Загретдинов является основателем концертно‐импровизационного стиля игры, отличающейся техническим совершенством, изощренной ритмикой и тонкой тембровой нюансировкой. Он первым в республике вывел кубыз на профессиональную сцену, где выступает вот уже более 30‐ти лет. Концерты этого замечательного мастера произвели настоящий переворот в представлении слушателей об истинном художественном предназначении кубыза и его технических возможностях. Скромный на вид инструмент, который считался приятным, но довольно однообразным и слабым по тону, предстал в игре Загретдинова в новом, совершенно преображенном свете, как полноправный сольный музыкальный инструмент с сильным и богатым звучанием. Выступления кубызиста стимулируют интерес широкой общественности и профессиональных музыкантов к древнему башкирскому инструменту и вносят неоценимый вклад в дело пропаганды и популяризации национального искусства.

Сейчас имя Роберта Загретдинова известно не только в республике, но и далеко за ее пределами. Его кубызу аплодировали любители народного творчества разных уголков России и зарубежных стран ‐ Австрии, Англии, Германии, Венгрии, Голландии, Йемена, Монголии, Швеции, Японии и других. В творческом активе музыканта ‐ озвучивание фрагментов музыки к художественному фильму «В ночь лунного затмения» по одноименной пьесе М. Карима и документальной киноленте «Цвети, моя Башкирия!», выпуск авторских пластинок, аудио‐ и видеозаписей, выступления по радио и телевидению, издание статей о кубызе.

Исполнительское мастерство Р. Загретдинова отмечено многими званиями и наградами. Он лауреат I Республиканского фестиваля «Жемчужины народного творчества» (1981) Всесоюзного смотра художественного творчества 1983‐1985 годов, Государственной премии имени Салавата Юлаева (1993), Международного фестиваля горлового пения в Туве (1992 г.). Международного конкурса «Виртуоз ‐ кубызист Мира» (1991) в Якутске Победитель Всесоюзного смотра народных
инструментов в Москве (первое место и памятная медаль ВЛНХ СССР, 1984).
Важное место в деятельности кубызиста занимает работа по обучению и воспитанию юных музыкантов, подготовке их к конкурсам и концертам, организация фольклорных ансамблей, курсов и классов кубызистов, создание методических пособий для учащихся. Воспитанники Загретдинова плодотворно трудятся на ниве самодеятельного и профессионального музыкального образования и исполнительства. Изобретение и реконструкция кубыза ‐ еще одна ипостась творческой одаренности Р. Загретдинова. Он сконструировал несколлько новых кубызов с усиленным звуком измененным
корпусом или отдельными деталями. Среди них ‐ кубыз «груша», трехъязычковый, многотональный, кулисный, хроматический и электронный кубызы, отмеченные ярким звучанием, специфическим тембром и красотой дизайна.

За заслуги в развитии национального искусства Р. А. Загретдинов в 1981 году был удостоен звания заслуженного работника культуры БАССР, а в 1986 году ‐ Российской Федерации. С 1992 года он ‐ председатель национального кубызоведения Урало‐Волжского региона.
Данные материалы ‐ одна из многих инициатив замечательного музыканта. В своей методической и практической частях оно опирается, прежде всего, на его исполнительский, педагогический и творческий опыт. Думается, что рекомендации Р. Загретдинова помогут начинающим кубызистам более глубоко разобраться в природе народного искусства и полнее оценить его красоту.

 Т. Зиновьева, доцент УГИИ, заслуженный деятель искусств РБ.

Техника игры

Способы фиксации кубыза

Инструмент держат в левой руке, большой палец которой упирается в основание дуги с внутренней стороны, а остальные — округло ложатся на дугу по обе стороны «дек». Позицию левой руки можно изменить. Большой палец ложится на нижнюю часть дуги, остальные придерживают кубыз сверху. Кубыз прикладывается к полуоткрытому рту так, чтобы края «дек» прикасались к верхнему и нижнему рядам зубов, но не в центральной их части, а ближе к правой стороне. Между зубами оставляется зазор для свободного колебания между ними язычка кубыза. Придерживается инструмент губами. Вдохи выдох производятся только через щель между «деками» кубыза. Указательный палец правой руки приводит в движение язычок инструмента легким ударом по его кончику в направлении «к себе».

Извлечение основного тона кубыза.

Привести инструмент в рабочее положение. Ротовая полость и язык исполнителя находятся в естественном положении. Артикуляционный аппарат неподвижен. Сделать один мягкий удар по язычку на вдохе и выдохе. Для продления звука воздух спокойно втягивается через нос. Внимательно послушать основной тон кубыза. Повторить упражнение несколько раз. Приемы пальцевой техники На кубызе применяются два основных приема пальцевой техники — однопальцевый и многопальцевый. В последние годы некоторые исполнители стали применять кистевую игру, но эта техника не является традиционной и в настоящей работе подробно не рассматривается. Однопальцевая игра достигается ударом или щипком указательного пальца по загнутому кончику язычка кубыза в сторону «к себе». Это основной и самый простой прием пальцевой техники, традиционный для народных исполнителей. С его помощью возможно исполнение всех видов наигрышей (мелодических, внемелодических, инструментально-голосовых), Характерно использование однопальцевой техники для исполнения напевов в жанре кыска-кюй (бию-кюй, такмаки, марши), имеющих четко организованный ритм.

Удары по язычку делятся на:
— односторонние,
— двусторонние,
— комбинированные.

Односторонние удары классифицируются по их числу:
а) одинарные, б) парные, в) тройные, г) четверные, д) вариантные, т. е. происходит чередование вышеперечисленных ударов в разных сочетаниях: например, парный — тройной, парный — одинарный — четверной, одинарный — парный и т. д. Основное направление односторонних ударов- «к себе», но встречается и разновидность — » от себя «.

Двусторонние удары основаны на движении пальца «к себе» и «от себя» (реже наоборот). Они организуются группами: попарно (к себе — от себя) или по три (к себе — от себя — к себе, от себя — к себе — от себя). Быстрое движение двусторонних ударов способствует ускорению частоты колебаний язычка кубыза. Такая техника называется вибрационной. Она возможна только при расслабленном состоянии кисти правой руки и поэтому получила название «кистевая игра». Основное преимущество вибрационной техники — продление звучания тона, необходимое для исполнения пьес медленного темпа. В известной мере этот прием перекликается с приемом тремолирования на струнно-щипковых инструментах.

Комбинированные удары — это чередование односторонних ударов с двусторонними в разных сочетаниях. При однопальцевой игре удар производится подушечкой или боковой стороной указательного пальца. Многопальцевая техника игры намного сложнее однопальцевой и дает более богатый спектр звучания. Она реализуется попеременными ударами указательного, среднего, безымянного пальцев и мизинца по принципу «к себе». В целях устойчивости кисти большой палец упирается в висок. Сама кисть при этом должна быть свободной. Такой вид позволяет ускорить темп исполнения, легко справиться с проигрыванием сложных, прихотливых ритмических рисунков, орнаментальных украшений в мелодии. В записи многопальцевая техника фиксируется цифрами, обозначающими пальцы: указательный — 1, средний -2 безымянный — 3, мизинец — 4. Аппликатура имеет много вариантов: 1-2-3-4; 2-3-3-1 1-2-2-3; 3-4-2-3 и т. д.

Разновидностью многопальцевой техники является игра внешней стороной верхних и средних фаланг пальцев при согнутой кисти руки. Удары при такой игре разграничиваются на односторонние, двусторонние, круговые (вращательные движения кисти) и сложнокомбинированные (резкая смена направления движения).

Пальцевая техника отрабатывается в следующих упражнениях:
1. Удар по язычку одним пальцем «к себе», «от себя».
2. Односторонний парный удар одним пальцем.
3. Односторонний тройной удар одним пальцем.
4. Односторонний четверной удар пальцем.
5. Вариантные удары одним пальцем.
6. Двусторонние парные удары подушечкой пальца.
7. То же самое боковой стороной пальца.
8. Двусторонние тройные удары полущечкой пальца.
9. То же самое боковой стороной пальца.
10. Чередование односторонних и двусторонних ударов подушечкой и боковой стороной пальца в разных комбинациях.
11. Удары по язычку боковой стороной указательного пальца — односторонние, двусторонние, круговые.
12. Чередование ударов разными пальцами: 1-2, 2-3, 3-4, 1-3, 2-4, 1-4, 3-1, 3-2, 1-2-3, 2-3-4, 3-4-1, 1-3-2, 4-2-1 и т. д.
13. Поглаживание пальцами язычка с быстрой сменой аппликатуры.
14. Вибрационная игра одним пальнем.
15. То же самое боковой стороной указательного пальца.
16. То же самое внешней стороной фаланг пальцев при согнутой кисти.
17. Круговые удары при положении руки, как в упр. 16.
18. Односторонние, двусторонние удары при положении руки, как в упр.

Упражнения

Упражнения для губ

1. Извлечь на кубызе звук при полуоткрытых губах, затем постепенно сжимать губы до их смыкания на внешней стороне «деки». Во время сжатия губы останавливают вибрацию язычка, и звук гаснет. Упражнение делается на одном ударе по язычку.

2. То же самое, но с ускоренным темпом смыкания губ. Звук получается более коротким. Чем быстрее темп смыкания, тем короче звук.

3. Остановка вибрации язычка губами при одностороннем парном ударе, тройном, четверном, варьированном.

4. То же самое при двусторонних ударах — парных, тройных, вибрационной игре.

5. Извлечение звука при округлении правой стороны рта. Губы сдвигаются вправо, округляются, а правый уголок их сжимается.

6. Извлечение «губных» звуков — о, е, у, ю, я, э. Форма губ видоизменяется соответственно артикулируемой фонеме.

7. Кубыз удерживается губами, без соприкосновения с зубами. Звуки извлекаются с использованием разнообразной пальцевой, дыхательной и исполнительской техники (см. соответствующие разделы работы).

8. Кубыз фиксируется обычным способом. При звучании тона губы вибрируют. Получается тремолирующее, колебательное движение высотной волны.

Упражнения для языка

1. Кончик языка быстро касается разных точек альвеол, мягкого и твердого неба. Звук приобретает вибрирующий характер.

2. То же самое, но с артикуляцией слогов «кэк», «или». Возникает клокочущий звук.

3. Язык движется горизонтально, не касаясь боковых стенок и твердого неба. Кончик его соприкасается с вибрирующим язычком кубыза.

4. То же самое с артикуляцией слогов «ой-ой», «ий-ий», фонемы «и». Первый вариант создает низкую позицию звука, второй — среднюю, третий — высокую. В последнем случае спинка языка чуть приподнимается. Упражнение помогает имитировать трели жаворонка, журчание воды.

5. Оттянуть язык к полости глотки с последующим движением к передним зубам. Исполнять в разном темпе.

6. Быстро прикоснуться языком к вибрирующей пластинке язычка кубыза. Звук гасится.

7. Оттянуть язык к гортани и задержать дыхание.

8. То же самое на быстром коротком дыхании.

Упражнения для глотки

1. Прижать глотку к корню языка и задержать дыхание, затем разжать.

2. То же самое с артикуляцией слога «ака». Возникает «глоточный» звук.
При извлечении звука напрячь глоточно-зевный участок. Прием используется для двухголосного интонирования.

3. То же самое с артикуляцией слогов «кэкук», «кэук». Прием помогает имитировать голос кукушки.

Фонационные упражнения

1. Звукоизвлечение на гласных: а, о, и, е, э, у, я, ю. Каждую позицию повторять, вслушиваясь в звучание.

2. Соединение гласных: аи, ай, ау, ие, йо, юя, уи, оу, ыя и т. д.

3. Соединение согласной с гласной: ва, вы, ла, ли, ви, ву, во, за, та, ча, ги, гу, ля, лэ, на, но, ни, ха, ку, ко, кэ и т. д.

4. Соединение гласной с согласной: ар, ин, ол, ип, эс, ук, юд и т. д.

5. Артикуляция слогов: ла, вай, ана, али, ара, аки, аси, ати, апи, ази, ака, атя, гая, гую, ила, инэ, ина, ежи, ора, хат и т. д.

6. Соединение нескольких слогов: ай-ай-ай, ала-ла-ла, ау-вау-вау, ана-на-на, али-ли-ли, ара-ра-ра, аки-ки-ки, аси-си-си, апи-пи-пи, ази-зи-зи, галя-ля-ля, гуля-ля-ля, гуся-ся-ся, яла-ла-ла, хрр-рау-рау, хрр-та-тан, йола-ла-ла, ежи-жи-жи, эгэт-егет-гэт, йолау-вау-вау, зо-на-на-на, золи-ли-ли, ла-ла-ла, ля-ля-ля, лэ-лэ-лэ, хата-та-та, напан-пан-пан, наки-ки-ки, за-на-за-за, ноша-ша-ша, ха-ха-ха, хата-та-та, хала-ла-ла, хата-лата-лата-лата, хат-хат-хат и т. д.
Каждый речевой элемент берется на одном дыхании. Извлечение звука плавное, спокойное. Упражнения повторять многократно в различных ритмических комбинациях.

Дыхательные упражнения

Они построены на регулировании вдоха и выдоха при игре. Дыхание организует ритм наигрыша, динамику звука, влияет на тембр и характер звучания. Используются разные способы дыхания: свободное, грудное, брюшное.

1. Долгий вдох через нос при одном ударе по язычку, затем плавный выдох. Звук тянется долго и медленно затухает.

2. То же самое с дыханием через рот.

3. Несколько вдохов, выдохов на один удар по язычку. При дыхании через рот звук получается дискретным в виде нарастаний и спадов звуковой волны.

4. Короткий вдох-выдох на один удар.

5. Несколько коротких вдохов-выдохов на один удар.

6. Вдох на два удара по язычку.

7. Ритмизированный вдох — плавный выдох.

8. Плавный вдох — ритмизированный выдох.

9. Извлечение звука на глубоком дыхании с использованием мышцы диафрагмы и брюшного пресса (брюшное дыхание).

10. Носовое дыхание. Образуется при смыкании мягкого неба с задней спинкой языка. Звук приобретает специфически носовой, несколько гнусавый оттенок.

11. Гортанно-грудное дыхание. Подъем мягкого неба в положении артикуляции фонем «н», «я» с остановкой дыхания и напряжением гортанно-глоточной полости. Возникает объемное звучание.

12. Фразовое дыхание. Артикуляция на один вдох-выдох речевой фразы, предложения, куплета песни.

Артикуляционные приемы

Они направлены на изменение звука кубыза. Без работы артикуляционного аппарата исполнитель может извлечь только основной тон. Ротовая полость здесь выполняет роль резонатора. Изменение артикуляционных позиций создает условия для извлечения обертонов, которые делают музыку кубыза мелодичной и окрашивают богатыми тембровыми красками, Произнесение разных фонем, слогов, слов меняет положение ротовой полости, языка, гортани, и соответственно изменяется звук инструмента в аспектах его высоты, объема, динамики, агогики, темброфонической окраски. Так, низкое звучание получается при округлении губ в положении фонемы «о» с максимально расширенной полостью рта и отведением языка к гортани. Повышение же высоты основного тона создается артикуляцией фонемы «и» при касании языком передних зубов. Объем ротовой полости сужается. Характеризуя выразительные качества кубызных звуков образными уподоблениями, можно привлечь такие определения, как «тусклый звук», «серебристый», «плоский», «объемный», «цокающий», «жужжащий», «щелкающий», «гудящий», «гнусавый», «свистящий» и г. д. Разнообразие тембров свидетельствует о многогранности и богатстве технических приемов игры, определяет интонационно-стилистическое своеобразие кубызной музыки.

Каждый оттенок звучания требует особого положения артикуляционного аппарата. Например, быстрое касание кончиком языка разных точек альвеол и неба помогает имитировать гусиный гогот, колебания морских волн и другие звукообразы. Горизонтальное движение языка в полости рта без касания боковых стенок и твердого неба образует тремолирующее звучание, имитирующее пение жаворонка. Специфическую окраску приобретает звук кубыза при использовании «глоточно-носового», «гортанно-грудного» приемов , напряжении глоточно-зевного участка, задержке губами или пальцем вибрации язычка инструмента при разных способах дыхания. Рассмотрим основные позиции артикуляционного аппарата при звукоизвлечении. Язык кубызиста, следуя условным определениям, можно уподобить клавишам, регулирующим высоту тонов касанием разных точек полости рта. Движения мышц губ, шек, подбородка, дыхательных путей — амбушюрному аппарату музыканта-духовика, а напряжение голосовых связок и гортани — механизму фонации. Все они «работают» в комплексе, синкретическом единстве. Тем не менее в упражнениях выделяются приемы, где та или иная часть артикуляционного аппарата выдвигается как главенствующая для определенного вида техники. Поэтому разграничим их по признаку преобладания:
а) губные,
б) языковые,
в) фонационные и
г) дыхательные.

Штрихи

Легато — плавная игра. Пальцы мягко касаются кончика язычка кубыза, дыхание спокойное. Звук тянется долго и гибко переходит в другой.

Стаккато — выполняется сильным коротким ударом по язычку кубыза. Вдох резкий и короткий. Губы задерживают вибрацию язычка, а большой палец левой руки придерживает основание пластинки. Остановить вибрацию можно и языком исполнителя, прижав его кончик к пластинке язычка кубыза. С помощью стаккато имитируются топот коня, цоканье, щелканье, барабанная дробь и другие стучащие звуки.

Нон легато — раздельное исполнение звуков с быстрым их гашением дыханием.

Тремоло — вибрационная игра. Быстрое движение пальца при двусторонней игре. Тремоло достигается и при делении воздушного потока дыхания на мелкие доли, а также при горизонтальном движении языка без касания боковых стенок рта.

Трель — многократное чередование соседних обертонов при двусторонней технике игры.

Глиссандо — движение указательного пальца от основания язычка кубыза до его кончика и обратно при задержке дыхания. Другая техника — скольжение звука при переходе с одной фонемы на другую: например, «а-у, ий-я-ао» и другие.

Репетиции — многократный повтор звука в быстром темпе чередующимися пальцами.

Группетто — деление воздушного потока дыхания на ритмические группы. Звуковая модуляция — переход от зубной фиксации кубыза к губной и наоборот.

Динамические оттенки:
Форте (f) — резкие улары по язычку кубыза на сильный вдох.
Пиано (р) — мягкие улары по язычку кубыза при плавном дыхании. Диминуендо (dim) — постепенное уменьшение потока воздуха на выдохе. Крещендо (ere) — медленные удары по язычку кубыза с усилением вдоха.

Запись произведений для кубыза

Кубызные наигрыши записываются на нескольких строчках. Верхний нотный стан содержит запись мелодии. Под ним располагаются строки, фиксирующие основной вид ритмоформы напева и её варианты при повторении мелодии. Количество вариантов, а соответственно, и строк определяется количеством повторов. Поэтому число строк может колебаться от 2-х до 5-ти и даже более. Немелодизированные наигрыши записываются в виде ритмических последовательностей

О музыке

Кубызние наигрыши

По способу и художественным установкам игры кубызные наигрыши подразделяются на три основных вида:
1) мелодизированные
2) немелодизированные
3) инструментально‐голосовые.

Мелодизированные наигрыши направлены на воспроизведение интонационно‐развитых построений:
а) мелодических импровизаций
б) песенных и инструментальных напевов.

Мелодические импровизации опираются на бурдон и его обертоновую шкалу, то есть на натуральный звукоряд кубыза. Ладовый звукоряд и интонационный контур мелодических образований регламентируются акустическими звуковысотными возможностями самого инструмента и техническими усилиями исполнения. Мелодический рисунок и лад напевов здесь обычно просты и узкообъемны, ибо базируются лишь на ограниченном участке обертонового ряда. Такие мелодии назовем специфически кубызными, собственно инструментальными.
Другая разновидность мелодизированных наигрышей ‐ претворение или имитация вокальных и инструментальных мелодий, «заимствованных» из некубызной музыки: народных и авторских песен, наигрышей для иных инструментов, композиторских сочинений. На кубызе они переинтонируются таким образом, чтобы их звуковой состав максимально приближался к обертоновому звукоряду инструмента. Для этого несовпадающие с ним тоны мелодии пропускаются или заменяются близкими обертональными. В результате получается  трансформированный вариант исходного напева, более или менее схожий с искомым образцом.

Мелодии, возникающие в процессе приспособления, можно назвать кубызными обработками. Немелодизированные наигрыши основаны на темброрегистровой перекраске основного тона и его ритмическом варьировании. Главное внимание исполнитель направляет на красочно‐
колористическое сопоставление звуковых комбинаций, показ звуковых эффектов, на динамику тембровой и ритмической «драматургии». Немелодизированным наигрышам свойственно
свободно‐импровизационное начало с широким использованием имитационных приемов. Их исполнение связано с изощренной игровой техникой и подключением всевозможных резонаторов артикуляционно‐дыхательного аппарата и руки. Это чисто инструментальный способ
музицирования на кубызе, не связанный с отражением мелодических образований и вокально‐речевых проявлений. Он характерен для импровизаций и имитаций.

Инструментально‐голосовые наигрыши воспроизводят пение или речь через звуки кубыза. Инструмент при подобной игре служит своеобразным преобразователем человеческого голоса в «инструментальный». Этот симбиоз образует особую форму кубызной музыки с подчеркнутой
этнической интонационностью, так как фокусирует в себе специфические фонетические, лексические, речевые и музыкальные звукоформы национальной интонационной культуры.

Инструментально‐голосовое музицирование дает богатый спектр тембральных эффектов, расширяет образную палитру кубызной музыки. Нередко в такой игре имитируется горловое пение «узляу» ‐ уникальная форма сольного двухголосного пения. Перечисленные три вида кубызных наигрышей в исполнительской практике зачастую комбинируются, чередуются, но могут воспроизводиться и в чистом виде.

Кубызное музыцирование

Кубыз используется как сольный инструмент для домашнего и концертного музицирования. При этом исполнитель старается донести до слушателя те образы и чувства, то мироощущение и переживания, которые волнуют его самого и побуждают к творчеству. Поэтому сольная игра отличается большой изобретательностью в выборе технических приемов, полна контрастами и темброритмическими находками, свободна в выборе тем и образов, стиля игры и репертуара. Здесь кубызист в полной мере проявляет свою творческую фантазию и исполнительское мастерство.

В ансамблевой игре кубыз хорошо сочетается с дунгуром, сорнаем, скрипкой, другими народными инструментами, иногда в фольклорных ансамблях в качестве своеобразных ударных «инструментов» используются ведро или поднос: исполнитель выбивает ритмический рисунок наперстками, надетыми на пальцы рук. В однородных кубызных ансамблях объединяются инструменты с одинаковой и разной настройкой, что позволяет создать многообразные звуковысотные композиции. В неоднородных ансамблях и оркестре кубыз функционирует как ритмический и колористический инструмент. Не исключается и сольная партия в отдельных фрагментах многоголосного произведения.
Еще один вид кубызного музицирования ‐ игра‐аккомпанемент. Кубыз сопровождает пение, пляски, может быть ансамблевым инструментом среди других инструментов. В большинстве случаев его партия представляет собой остинатный ритмогармонический фон мелодически
развитым голосам.

Стили игры.

Различают три основных стиля кубызной игры:

1) традиционный
2) имитационный и
3) импровизационный.

Традиционный стиль ‐ игра с помощью простейшей техники звукоизвлечения ‐ удара одним пальцем по язычку кубыза. Этот стиль распространен в домашнем музицировании, ансамблевой
игре и аккомпанементе. Традиционный стиль характерен для исполнения бытовых песен и наигрышей, несложных кубызных композиций для игровых инструментальных перекличек в народных забавах типа «Воронья каша», «Кукушкин чай» и других.

Имитационный стиль основан на звукоподражании голосам природы, космических явлений, окружающей человека жизни. Кубызист‐имитатор должен владеть серией разнообразных технических приемов игры, постоянно совершенствовать свое мастерство, изобретать новые приемы.
В числе объектов подражания ‐ повадки, крики, пение птиц (гусь, жаворонок, кукушка и др.), голоса, рев животных (корова, баран, лошадь и др.), шумы (ветер, волны, раскаты грома, рокот самолета, цоканье копыт, журчание ручья, звон весенней капели, бой курантов, гудение сепаратора и пр.), звуки шагов, шорохи и т. д. Имитационный стиль наиболее типичен для сольного исполнительства.

Импровизационный стиль ‐ самый сложный в кубызном исполнительстве. Он требует не только совершенной техники игры, но и творческой инициативы, богатой фантазии и воображения, внушительного запаса слуховых представлений и ассоциативного мышления. От других стилей игры импровизационный отличается наличием темы или сюжета, содержание которых исполнитель раскрывает через контраст чередования кубызных звукообразов. Импровизация ‐ виртуозный стиль концертного исполнительства и доступна лишь кубызистам высокого класса игры.

Жанры кубызной музыки

В башкирской кубызной музыке можно выделить два основных жанровых направления:
1) собственно кубызные жанры
2) жанры, связанные с претворением песенных традиций

Первое направление включает:
1. Лирические инструментальные миниатюры интимно‐камерного характера. Они генетически восходят к женской традиции музицирования, распространенной в прошлом. В них раскрываются
сугубо личные, сокровенные чувства и переживания исполнительницы. Свободная мелодическая импровизация накладывает на бас ‐ бурдон. Звучание тихое, затаенное. Это игра «для себя», а не для окружающих.
2. Немелодические инструментальные наигрыши, основанные на различных темброритмических  фигурах. Сопровождают пение, пляски, игры, хороводы и забавы поселян, звучат на массовых гуляньях, праздниках. Выполняют функцию ритмического аккомпанемента к мелодии, исполняемой голосом или различными музыкальными инструментами.
3. Имитация горлохрипения или горлового пения «узляу».
4. Программно‐изобразительные пьесы. Построены на имитации голосов природы, звонов, шумов, звуков реальной действительности, бытовых сценок, зарисовок и др. Исполняются в кругу семьи, друзей и на концертной эстраде.
5. Импровизации на задуманную или свободную тему. Исполнители нередко имеют сюжет, последовательно раскрывающийся в ходе игры. Содержание самое разное. Здесь и звуковые зарисовки, изображение быта, сцен сельской и городской жизни, сказочные, фантастические образы, картины природы. Эти звуковые композиции строятся в виде последовательных частей, контрастных по силе звучания, темпу и тембровым краскам. Нередко имеют вступление и заключение. Импровизации ‐ сольный концертный жанр кубызной музыки.

Жанры, связанные с песенной традицией, нельзя в буквальном смысле отнести к кубызным. Они бытуют под названием того или иного песенного или инструментального жанра. Образное содержание таких наигрышей совпадает с содержанием воспроизводимой мелодии.
Классическим жанром башкирского песенного фольклора является лирическая протяжная песня «узун‐кюй» (озон кей). Существуют целые циклы напевов (вокальных и инструментальных) в стиле
узун‐кюй, объединенных общей темой. Это песни о красоте уральской природы, её рек, озер, гор и лугов, о пастушьей жизни, охоте, башкирском коне: «Агидель», «Алатау», «Соловей», «Камалек», «Река», «Сивый иноходец», «Кудрявая верба» и многие другие. Много песен о любви, женской красоте, о семейной жизни и неравном браке: «Салимакай», «Кусьбикя», «Шаура», «Зюльхизя», «Ашкадар». Есть цикл песен на философское темы, посвященных раздумьям о судьбе, тяжелой доле, о смерти: «Белая плотва», «Пройденная жизнь», «Элмэлек», «Мал» и т. д.

В музыкальном отношении напевы узун‐кюй имеют развитую мелодику, нередко с богатой орнаментикой, прихотливую ритмику и организованную словесным текстом метрику. Ладовой основой является ангемитоника (безполутоновость) и диатоника. Мелодия развивается свободно, гибко, останавливаясь в конце фраз на долгих выдержанных звуках. Монологичная форма высказывания выливается в разнообразные композиционные структуры. Кубызисты редко обращаются к жанру узун‐кюй. Воспроизвести высотный контур протяжной песни кубызу не под силу, ввиду ограниченных возможностей самого инструмента. Поэтому
мелодия интонируется очень приблизительно, и основное внимание кубызист уделяет дублировке долгих опорных тонов лада, ритму и имитации звуковых образов, связанных с содержанием песни (голоса птиц, животных, топот коня и пр.).

Наибольшее распространение в кубызной музыке получил жанр «кыска кюй» Скькука кей), т. е. короткая песня. Этим термином определяется широкий круг вокальных и инструментальных мелодий с разнообразными по содержанию песенными текстами. Обычно кыска‐кюй связаны с бытовыми, лирическими и военно‐историческими темами.
Для кыска‐кюй характерны куплетная форма (запев ‐ припев), периодичность мотивов и фраз, простота ладовых форм (пентатоника, гексатоника и диатоника разных наклонений), двухдольность размера, акцентная ритмика, берущая начало от танцевальных и маршевых
движений, бодрое настроение.

Напевы в стиле кыска‐кюй подразделяются на несколько жанровых разновидностей:

1) халмак‐кюй (Халмак кей) ‐ умеренные по темпу и спокойные по характеру. Чаще всего в них воспевается родной край, его природа, города и деревни, сельский быт: «Круглое озеро», «Мой Урал», «Уфа», «Тюяляс», «Степной Еркей», «Алтынкай», «Учалы», «Бирск», «Мечетлинск», «Колхозные огни», «Деревенский напев», «На берегах Агидели». Есть песни социального протеста, имеющие маршевый, гимновый характер: «Алга», » Вставай, страна»;

2) лирические скорые кыска‐кюй (етез темплы лирик кыска кензэр). К ним относятся величальные, лирические, шуточные, сатирические и любовные песни. Исполняются как веселые жизнерадостные песни в восторженном, радостном или шутливом ключе: «Ирендек», «Долины Узяна», «Московские улицы», «Муглифа», «Черная курица», «Плакучая черемуха», «Хатиря»,  «Гайша», «Бурзянские джигиты» и прочие;

3) плясовые мелодии без слов ‐ «бию‐кюй» с программно‐изобразительным или лирическим замыслом: «Дикие гуси», «Перепелка», «Молодой жеребчик» «Белая палатка на пастбище». Любовные бию‐кюй часто называют именами женщин‐ «За’ рифа», «Муглифа», «Загида».
Молодежные темы прослеживаются в танцевальных напевах «Семь девушек», «Шесть джигитов», «Полная девушка», «Две девушки» и т. д.

4) изобразительные и военно‐героические танцы «кыланьп‐бию». Самый известный из них ‐ «Кара‐юрга» («Вороной иноходец»), который бытует не только как инструментальный напев, но и в виде песни с текстом. В ней говорится о волшебном говорящем коне. Эта мелодия сопровождала
мужские танцы;

5) короткие плясовые песни ‐ такмаки, аналогичные русской частушке Сопровождают игры, обряды, хороводы. Тексты шуточные, лирические, сатирические на злободневные темы. Появились такмаки в конце XIX века, получили большое развитие и сейчас являются одним из
самых популярных жанров народного творчества. Большой любовью пользуются в народе песни‐ такмаки под наигрыши «Карабай», «Шаль вязала» «Наза» «Хятиря» и т.д.;

6) маршевые песни и наигрыши. Построены на интонациях и ритмах военных сигналов и кличей, имеют энергичный, торжественный, гимновый или удалой молодецкий характер, четкий маршевый (реже плясовой) ритм. Содержание их связано с историческими событиями,
армейским бытом, военными походами, героями народных восстаний и войн, состязаниями джигитов, скачками (байга) и торжественными моментами жизни. Марши и солдатские песни прочно вошли в репертуар кубызистов. Самыми известными являются такие, как «Перовский»
(фамилия генерала, командовавшего башкирскими войсками при взятии Кокандской крепости в 1853 году), «Ак‐мечеть» (название Кокандской крепости), «Манеж», «Развод», «Бонапарт», «Маршрут», «Порт‐Артур», «Салават».

Кроме перечисленных жанров башкирского народно‐песенного творчества в репертуар кубызистов входят авторские сочинения композиторов национальной школы, песни и наигрыши других народов мира.

Назад на "Статьи"